編劇是什么？編劇是是碼字的，小說家也是碼字的，甚至和戲劇家也是碼字的，他們的工作都是寫東西。

說白了，好編劇基本和文筆關(guān)系不大，哪怕你文筆差，只要你“鏡頭感”強(qiáng)烈，所寫的東西是“可視化”的。你就具備了作為編劇的第一個基本要素。這也是編劇最基本的特點。

1、什么是“鏡頭感”可視化

這個從字面意思都可以理解，就是你寫的東西給人的感覺是要能看出來的。不是讓人去想象的。電影是視覺藝術(shù)，不是想象藝術(shù)。

小說家說主人公“窮”。小說只需要“窮”一個字就能說明，而編劇所要做的就是讓導(dǎo)演再看你劇本的時候，能夠?qū)崒嵲谠诘摹案F”。編劇此時就要這么寫：“主人公穿著一身破爛的衣服，蓬頭垢面的拿著半個臟饅頭，蜷縮在橋墩下�！�

小說家在表達(dá)一個急躁的時候，就可以這樣寫“小明現(xiàn)在內(nèi)心像是熱鍋上的螞蟻，內(nèi)心焦躁不安，他不知道下一秒將會發(fā)生什么？”編劇不能像小說家一樣寫，編劇要這樣寫：“小明從桌子上點起了一根煙，在桌子前來回的徘徊，眉頭緊鎖，時不時看著門外。”

通過這個例子就能簡單的知道編劇要具有鏡頭感，所寫的劇本要可視化。鏡頭是無法表現(xiàn)人內(nèi)心的。

更高端的可視化就是編劇在寫劇本的時候能夠把攝像機(jī)納入自己的考慮范圍。同樣是小明急躁這個例子，高端的編劇會這樣寫：“小明從桌子上點起了一根煙，在桌子前來回的徘徊（中景），眉頭緊鎖（特寫鏡頭），時不時看著門外。（推鏡頭）”

當(dāng)然，這個例子舉的很一般。意思就是這么個意思，當(dāng)然還有更高端的，甚至把音樂、音響、光線、光影等等都考慮到劇本里的。

2、音響、光線與光影

我們先來說說音響。

藝術(shù)從感知層面分為四類：視覺藝術(shù)，比如畫，雕塑；聽覺藝術(shù)，比如音樂，曲藝；想象藝術(shù)，比如文學(xué)、評書。接下來就是試聽藝術(shù)，就是電影。

編劇在做編劇的時候還要考慮的就是音響，聲音也是很重要的，聲音有三種人聲，音響，音樂。人聲就是電影里所有人的聲音，這個好理解。音響是電影里除了人聲和音樂的所有聲音，基本上占據(jù)一個電影聲音里面的三分之二，比如汽車聲、槍炮聲、狗吠聲等等，這也是比較重要的。

比如你看見一個沒有聲音的短片，一個人在跑，你可能沒啥感覺，但是加上槍炮聲，你就知道這人是在逃命；換成汽車聲，那人就是在追公交車；換上狗叫聲，那人就是被狗追著跑。

還有一個音樂，音樂的例子在大家所看的電影里比比皆是。

聲音在影視中也有三種表達(dá)手法：聲畫合一、聲話對位、聲話分離，這三個手法是能帶來藝術(shù)效果的。

不是說單純加個聲音在里面就完事了，記得小時候看過一個講“雷鋒”的電影，里面有一個片段是，雷鋒的母親被玷污了，母親騙雷鋒出去看戲，雷鋒的母親就在家里自殺里，自殺時用的聲音是雷鋒看戲時歡快的唱戲聲，這就是聲話對位。

按理來說雷鋒母親自殺是一件悲憤的事情，但是用了這種激烈對比的聲音，就是為了形成強(qiáng)烈的對比。

3、什么是叫“蒙太奇”

再說說一個比較高端大氣上檔次的詞語“蒙太奇”。蒙太奇的含義說出來比較難理解，我舉個例子你就懂了。

有一個鏡頭，這個鏡頭是一個毫無表情的男人的臉。如果加上一個棺材的鏡頭，那么大家都理解成為這個男人是悲傷的，換成一個小女孩的鏡頭，大家都理解這個男人是高興的。再比如，我們要拍一個人從北京去上海。我們拍一個北京高速入口的鏡頭，再拍一個上海下高速的鏡頭，組接在一起就表達(dá)了這個人從北京到了上海。簡單地說，鏡頭的組接就是蒙太奇。

當(dāng)然，蒙太奇的藝術(shù)手法種類繁多，基本上兩種敘事蒙太奇和表現(xiàn)蒙太奇。舉個蒙太奇藝術(shù)表達(dá)的例子，我們看電影拆炸彈時，炸彈爆炸的秒數(shù)以及拆炸彈人緊張擦汗的鏡頭來回不停的切換。這就是交叉式蒙太奇，給觀眾營造一種緊張的氛圍。

我們在上面提到電影是時間和空間的藝術(shù)，這也是很重要的。電影有三個時間，放映時間，表現(xiàn)時間，觀眾心里時間。拿張藝謀的《歸來》說，放映時間100分鐘左右，表現(xiàn)時間20年左右，心理時間是觀眾根據(jù)藝術(shù)感染力的大小感知的。

編劇必須考慮時間和空間的要素，電影就100分鐘，我們不可能有時間去表現(xiàn)男主人公陸焉識是怎么受苦的，就用他逃跑邋遢的造型來表現(xiàn)，女兒因為父親的原因沒有被選上舞臺劇的女主角，電影并沒有花時間表現(xiàn)她被組織拋棄，就用女兒在上臺表演時的眼來來代替。

電影的時間是活的，即使再短的電影只要時間運(yùn)用到位，表達(dá)長時間的事情不存在問題，有個極端例子就是《云圖》，這個電影長2個多小時，但是表現(xiàn)了從人類發(fā)展史甚至人類的未來史，從1850年到未來歷史的史后，時間跨度最起碼在上千年。而且，《云圖》還是一部時間軸交錯的電影，小說戲劇由于它本身講述故事時的局限性，很少有作家和戲劇家寫這種時間軸跨越穿插的作品。

還有一個就是空間，早期電影都是和舞臺劇一樣，搭個臺子用攝錄下來，空間十分狹小，場面最多就三四個，看過話劇的都知道。但是電影就不一樣，電影空間是很大的。視聽藝術(shù)最主要的就是戲劇，舞蹈和電影。戲劇舞蹈雜技的空間非常局限，但是在電影里就不一樣，電影里空間表現(xiàn)非常自由，還是從北京到上海的例子，用戲劇表現(xiàn)基本上是很難做多的。