美術高考命題創(chuàng)作

一、創(chuàng)作概述

1．怎樣理解繪畫創(chuàng)作的含義

繪畫創(chuàng)作就是人們通過對自己身邊生活的感受和體驗，把自己對生活的看法與評價以及自己的一些情感體驗，通過形象的塑造和畫面的形式語言表現(xiàn)出來。它是采用繪畫的形式來傳達情感和對生活的認識的一種方式。它不同于一般的寫生練習，它不是對一般物體形象的簡單直接的描摹，它是把生活中的一些有意義的瞬間和感人的情節(jié)以及美麗的場景，經(jīng)過人的提煉加工。用繪畫的形式表現(xiàn)出來的作品。它的主觀性、創(chuàng)造性和畫面的完整性更強，生活的感受、思想的展現(xiàn)、情感的抒發(fā)，視覺的傳遞更充分。

目前各高等美術院校所設置的高考創(chuàng)作，它涉及的內容和課題相對要單純一些，它的構思、構圖的因素更重．形式語言的表現(xiàn)也比較簡單。一般多以命題創(chuàng)作，根據(jù)一段文字所描繪的內容創(chuàng)作，根據(jù)提供的人物、道具、環(huán)境和情節(jié)進行有限制的組合，根據(jù)一些圖像資料進行的改畫和組合等等形式出現(xiàn)。但作為初學創(chuàng)作的同學，還是應該全方位地了解創(chuàng)作的真正含義，全方位提高自己的創(chuàng)作能力，特別是觀察生活與創(chuàng)造性思維的能力，使自己的創(chuàng)作素質得到鍛煉。

2．生活與創(chuàng)作的關系

生活與創(chuàng)作的關系就像母親與嬰兒一樣，不可分割，它需要汲取母親的乳汁才能生長，不然將失去生命。生活是創(chuàng)作的源泉，創(chuàng)作是生活的升華。當人類開始進化，藝術創(chuàng)作就相應出現(xiàn)，生活中如果沒有藝術創(chuàng)作將會毫無生機，而創(chuàng)作脫離了生活也就失去了賴以生養(yǎng)的根基，而顯得蒼白無力。

創(chuàng)作是生活的反映與再現(xiàn)。作為初學畫畫的人，更應該把視覺放在我們周圍的生活之中，去留意身邊所發(fā)生的一切，用我們繪畫的方式去記錄，去表現(xiàn)它，這樣的創(chuàng)作作品才有可能勾起人們對生活的回味，給人以美的享受。生活的豐富性決定了藝術創(chuàng)作的多樣性。生活是豐富的，它給我們提供了眾多的充滿活力的創(chuàng)作素材．也為我們演繹著千變萬化的形式語言。我們的創(chuàng)作只有與生活緊密相聯(lián)才可能打動人，感染人，才可能具有永恒的魅力和強有力的生命力。

3．繪畫創(chuàng)作的特性

繪畫創(chuàng)作有別于其他藝術種類的創(chuàng)作方法，它有其自身的特性。它是視覺的、瞬間的藝術。符號性、形象性是它最顯著的特點。它不同于文學，很難像文學作品那樣，用文字來描繪、分析社會的變遷和人與人之間的復雜關系，也很難像文學作品那樣去刻畫人物豐富多變的內心世界。它不同于戲劇、電影，很難像戲劇、電影那樣，用綜合的藝術手段去表現(xiàn)戲劇沖突和起伏曲折的故事情節(jié)，也很難像電影、戲劇那樣把一個事件富有哲理的因果關系，發(fā)展進程表現(xiàn)得如此的清晰明了。它不同于音樂，很難像音樂那樣，靠音響在時間中的變化，靠節(jié)奏與旋律的交響，去震撼人的心靈。而繪畫創(chuàng)作，它是靠形象的塑造，靠線條與色彩的有機組合，靠視覺的感染力來打動人、吸引人。

繪畫語言同其他門類的藝術相對而言，有它的局限性，但正是由于這些局限性才構成了美術的特點，雖然故事性，情節(jié)性、敘事性、過程性不是繪畫表現(xiàn)之所長，但它仍以其形象表現(xiàn)的具體性，符號表現(xiàn)的抽象性、畫面構成和形式因素的審美性、情感表現(xiàn)的私密性和語言方式的多樣性為其特征，成為最具探索性和最具魅力的藝術形式之一。

繪畫創(chuàng)作往往是選擇生活中那些最富典型性的瞬間和最具形式美的畫面來進行加工和創(chuàng)作。生活中有許多感人的題材和情節(jié)，但有些適合用繪畫的語言來表現(xiàn)，而有些則很難用繪畫的形式來描繪，這就要求我們在平時的生活中，要學會用繪畫的眼睛，美術的思維方式去觀察生活，去選擇適合用繪畫語言表現(xiàn)的題材，依照美術特有的規(guī)律進行創(chuàng)作。

4．作品的感染力

一件作品要感染人、打動人，總要在作品中注入一些吸引人的因素，平平淡淡、沒有任何特點的作品是沒有生命力的，更不可能給人留下深刻的印象。繪畫作品感染人的因素是多方面的，有的作品表現(xiàn)的是重大的主題、波瀾壯闊的歷史圖卷、深刻的社會題材，它是靠題材與主題本身的震撼力來打動人，讓人思考；有的作品則去表現(xiàn)日常生活中那些大家熟悉的，而又沒有被發(fā)覺的一些細小的、有趣的生活瞬間，從中折射出人生的哲理和生活的樂趣，勾起人們對生活的回味，它是靠平凡中見偉大的特性和藝術特有的親切感來感染觀眾；有的作品則是通過畫面的形式美來傳達作者對生活的感受，他們往往在畫面的構圖、黑白的處理、色彩的構成，點線面的配置上下功夫，給畫面營造出很強的形式感和視覺沖擊力，靠刺激人的視覺感受來吸引人；有的作品靠獨特的制作效果和精湛的技藝，讓人折服，讓人感嘆；有的則是靠有血有肉，富有特性的人物形象的塑造；有的則是靠畫面氣氛的烘托、情感的抒發(fā)進而使觀者產(chǎn)生共鳴；有的則是靠富有探索性、實驗性的作品，給人提供新的信息和新的感受，引發(fā)觀眾的注意和思考等等。由于作品的表現(xiàn)方式的不同和作者的側重點的不同，形成了表現(xiàn)力的多種不同的構成因素，因而也產(chǎn)生了各種不同的構圖形式，這些不同的表現(xiàn)力因素，是我們研究和掌握各類構圖的表現(xiàn)性及其特點的關鍵，我們要真正學會最大限度地調動構圖語言，選擇最佳的構圖形式以表現(xiàn)自己最強烈的感受�？傊�，你要讓作品具有永恒的魅力，必須具備感染要素的其中之一。

二、創(chuàng)作的幾大要素

1．用藝術的眼睛去觀察生活

繪畫創(chuàng)作的基本原型，都是源于生活中的某些美的瞬間，而這些美的瞬間和細節(jié)又是一般人很難發(fā)覺的，這就要求我們畫家要在日常生活中去發(fā)現(xiàn)平常人所難以發(fā)現(xiàn)的美來。人人都在生活之中，每天都在品味著生活的甘甜，每天都在體會著人間的冷暖，每天都在多姿多彩的世界中穿行，而許多人對生活中的美視而不見，麻木不仁，無動于衷，很難從平凡的生活中去發(fā)覺生活的真諦和美好的畫面。而有的人則能盡收眼底，點石成金，一觸即發(fā)，善于捕捉那些看似平凡，但又蘊藏著人生哲理和生命意義的瞬間和美的畫面。這就要求我們初學畫畫的同學首先要學會用藝術家的眼睛去觀察我們周圍的生活，用藝術的心靈去感受生活中的意味。

生活是豐富多彩的，作為畫畫的人要善于用畫家的眼睛和思維方式去捕捉那些適合用繪畫語言表現(xiàn)的題材和情節(jié)，要時常以戒備的心態(tài)去留意那些稍縱即逝的生活瞬間，要善于挖掘隱藏在日常生活中的生命的意義與啟示，要善于捕捉生活中那些點、線、面的美和形式美的語言。藝術家首先要對生活充滿熱情，用充滿好奇的心態(tài)去捕捉生活中的瞬息變化。我們不僅是生活的參與者，更應該是美的發(fā)現(xiàn)者，必須隨時帶著藝術家的慧眼去觀察、留意、琢磨、推敲生活中人物在形態(tài)上、表情上、動態(tài)上的特征，去把握生活中形象的魅力。觀察力的訓練包括兩方面的內容：一方面是訓練學生從宏觀上去觀察生活中適合用繪畫表現(xiàn)的整體形象和大的氣氛，另一方面則是訓練學生從微觀上去觀察能體現(xiàn)形象典型性的細節(jié)和一些微妙的關系。那么怎樣才能提高這兩種觀察力呢?

首先要注意對自己敏感度的培養(yǎng)，隨時留意和尋找生活中一切適合繪畫表現(xiàn)的瞬間，使自己時常處于高度戒備的狀態(tài)，隨時以一種好奇與期待的眼光，以一名畫家的心態(tài)，以不同凡人的心理準備，對生活中出現(xiàn)的各種變化，各種美的形象，事件和一切有繪畫價值的東西，迅速作出積極的、藝術的反映。

其次，經(jīng)常性地有目的地對生活進行多方位的觀察，像記日記一樣用繪畫的方式記錄日常生活中有價值的東西，像做觀察筆記一樣準確客觀地把自己所看到的一切表現(xiàn)出來，養(yǎng)成全面、深入、仔細地觀察對象的習慣。

再次，提高自己在造型語言方面的修養(yǎng)，學會用點線面的眼光看世界，去發(fā)現(xiàn)常人所不能看見的東西，發(fā)現(xiàn)生活中的形式美。

第四，視覺是有高度選擇性的，觀察能力也同樣如此。觀察能力的核心就是捕捉事物的本質，捕捉眼前事物的某幾個最突出的特征。所以我們在觀察力訓練中，完全可以像漫畫家那樣用最簡練的線條來表現(xiàn)對象最鮮明的特征，提高自己透過少數(shù)幾個突出的視覺特征窺見事物全貌的能力，為今后的創(chuàng)作做好形象上的準備。

2．形象的記憶能力

對生活的觀察與感受不能只停留在眼睛上，而要用心去記憶，這種記憶不同于記數(shù)學公式那樣的機械記憶，而要用形象的方式進行記憶，要抓住形象的一些特征和點線面的符號以及一些場景氣氛來對生活中的一切你感興趣的東西進行收集與記憶，要把你的腦海作為形象記憶的倉庫，并分類整理、儲存你收集到的各類形象素材。特別是初學創(chuàng)作要準備考試的同學，更應該收集、記憶一些有特點的各類人物形象，包括不同身份、不同職業(yè)、不同年齡，特別是不同表情的人物形象，各種有代表性的道具和場景。在晚上睡覺前，像放電影一樣把你在白天所看見的事物、經(jīng)歷的事情，一幕一幕回放一遍，對有用的形象、素材不斷地進行記憶，也可以像記日記一樣，每天都把你所觀察到的和感興趣的形象資料、精彩場景記錄下來。這樣日積月累，你的形象語言才會豐富，搞起創(chuàng)作來，你才可能根據(jù)你的想法和主題，得心應手地在你儲存的形象倉庫中，選擇你所需要的．最具代表性的形象符號。

形象記憶分兩類：一類是對客觀對象圖像性的記憶，重點是對象的外部形體特征的記憶；第二類是對一個場景和一個事情的氣氛和感覺上的把握與記憶，也叫情緒性記憶。這兩種形象的記憶方式，對我們的藝術創(chuàng)作都起著很重要的作用。

3．藝術的聯(lián)想能力

藝術的聯(lián)想能力是藝術創(chuàng)作的精髓，它是創(chuàng)造性思維能力在藝術上的最佳體現(xiàn)，是藝術創(chuàng)作的生命所在。

所謂藝術的聯(lián)想能力就是看見A事物能聯(lián)想到B事物，看到一個點能想到一個面的能力。當我們在觀察生活的時候，不能只停留在簡單的就事論事和只見其樹不見其山的狀況中，而應該可以從一滴水中看見太陽，從一滴血中能想到戰(zhàn)爭與革命，從一片藍色能想到大海與宇宙空間等等。藝術創(chuàng)作中沒有想象的翅膀，作品將會黯然失色，缺乏新意。生活中的題材與場景，對于藝術來說也許有它的一些局限性，單調性和平淡性，需要藝術家的聯(lián)想能力去豐富它、充實它。

生活中的一些偶然的瞬間也能激發(fā)藝術家的想象，變?yōu)樗囆g作品中富于深刻內容的精彩畫面，讓人感到回味無窮、妙不可言。聯(lián)想讓我們周圍的世界變得更加的豐富，聯(lián)想讓我們創(chuàng)作的畫面變得更為引人入勝。

藝術的聯(lián)想不同于漫無邊際的胡思亂想，它同樣存在著內在的規(guī)律和聯(lián)系。我們知道，具有各種不同聯(lián)系的事物反映在大腦中，就會形成各種不同的聯(lián)想。在空間和時間上相接近的事物反映在大腦中就會形成接近聯(lián)想，如：由大海想到遠洋貨輪，由天空想到飛行器和那神秘的宇宙空間；有相似特點的事物反映在大腦中就形成了類似聯(lián)想，如，由魯迅想到高爾基，由蘋果想到梨子；有對立關系的事物反映在大腦中就形成了對比聯(lián)想，如，由光明想到了黑暗，由痛苦想到了快樂；有因果關系的事物反映在大腦中就形成了因果聯(lián)想，如，由火聯(lián)想到熱，由戰(zhàn)爭聯(lián)想到流血等等。這些不同方式的聯(lián)想，構成了聯(lián)想力訓練的基本內容，它有助于擴大我們的思維空間。

4．如何把生活中的形象轉換成藝術形象

生活中有許多形形色色的可視形象。怎樣才能把生活中的形象轉換成我們畫中的形象，從而去感染人、打動人呢？這就要求我們在熟悉的生活中，去挖掘那些有繪畫性潛能的、有典型性意義的、有可視性效果的生活形象，通過我們的關照與提煉，變成我們畫面中的藝術符號。轉換的過程實質上就是發(fā)掘一提煉一強化一展現(xiàn)的過程。生活中有很多很好的形象，一般人看來是不起眼的，但如果我們善于發(fā)掘其中的一些對畫面有利的因素，并加以強化，使之鮮明化，那么我們的藝術形象就會有血有肉，豐富多彩。如著名油畫家羅中立的《父親》中那位老農(nóng)的形象來源于他生活的大巴山的農(nóng)民。作者親眼目睹、親身感受了農(nóng)民最樸實，最艱辛的生活狀況，也感受到了他們渴望走出貧困，向往美好生活的愿望。作者把這些感受進行了高度的濃縮，并采用樸實近似于笨拙，深入近似于精微的照相寫實的手法，賦予生活中的形象更深的內涵和更強烈的視覺效果，所以畫中的老農(nóng)已不是生活中的某一個人，而是那個時代眾多農(nóng)民形象的濃縮，成為了中華民族父親的形象，也成為了最具震撼力的藝術形象。

5．如何把自己的思想感受通過藝術的符號來表現(xiàn)

如果說把生活中的形象轉換成藝術的形象的過程，是一個從客觀感受到主觀加工的過程的話，那么把自己的思想通過藝術的符號來表現(xiàn)的過程，則是把主觀感受形象化、具體化的過程，是主觀到客觀的逆向思維過程�！八枷敫惺堋笔侵钢黧w對客體的反應由感覺器官傳入大腦中樞，隨之而產(chǎn)生的喜、怒、哀、樂、善、惡、美、丑的反應。這種反應，可以通過繪畫語言符號來傳遞給人們。繪畫語言的符號包括：色彩、線條、形體、空間分割等等，這些符號按照人們的視覺習慣和審美經(jīng)驗，能充分傳達出作者的各種感受和思想。我們初學畫畫的人，就要善于學會尋找各種貼切的藝術語言和形象符號來傳達自己的感受和思想，要對各種感受進行歸納整理，尋找和組織一種最能代表本人意志，最能體現(xiàn)個人情感的形式語言來表現(xiàn)對生活感受。我們要綜合處理各種感知形象，提煉強化各種感受、思想，學會把自己對生活的感受按照一定的審美需要條理化、明確化，使之成為一幅作品的主題思想和總的形式傾向，讓這種主題形式真正能準確體現(xiàn)自己特殊的感受和思想。

6．藝術語言的表現(xiàn)力

一張好的畫面，一個好的構思，如果沒有適當?shù)乃囆g語言表達方式，沒有具有感染力的表現(xiàn)手法，將不可能成為一幅好的作品。藝術的表現(xiàn)力就是對你選擇的素材和主題思想進行包裝、錘煉，使之更為鮮明，更具吸引力的一種方式。藝術的表現(xiàn)方式很多：

(1)夸張的手法：就是在畫面中選擇一些有特征的形象，以及某一形象中一些有趣的細節(jié)，進行變形和強化處理，夸大其形象特征，給人留下鮮明的視覺印象。

(2)對比的手法：所謂對比的手法就是把不同性質的、有強烈反差的形象符號放在一起，彼此反襯，相得益彰，使各自的形象特征更為突出，讓人們在對比中認識形象，在反差中品味主題。

(3)重復的手法：就是在畫面中，把一些對主題有特殊意義的細節(jié)，如道具或人物的某個動作以及其他形象，在畫面中不斷出現(xiàn)，反復用同種形象給人以連環(huán)的刺激，不斷加深所重復的形象給人的印象，增強畫面的表現(xiàn)力。

(4)渲染的手法：就是對表達思想有利的畫面氣氛、環(huán)境場景、形式構圖進行有意識的營造，給人以明確的、強烈的畫面感受。

(5)強化的手法：就是對畫面中你感興趣的形象符號或是在畫面中所特有的一些精彩點、興奮點，一些對主題起點睛作用的部位，進行明確化、鮮明化，并加以著力強調，給人留下深刻強烈的印象。

三、創(chuàng)作的步驟

1. 構思

當我們拿到創(chuàng)作題目以后，首先要仔細審題，明確該命題的主題是什么，并圍繞這一主題進行選材、立意，盡量能從自己熟悉的生活中去挖掘出有獨到見解，能出奇制勝，發(fā)人深省，有新意的東西來。好的構思，它不是只停留在對題目或主題作淺顯的圖解，而是要選擇最佳的角度，從一個有表現(xiàn)力的側面和自己獨特的視角來對題目進行表現(xiàn)。這就要求考生要學會根據(jù)題目的要求在平時的生活中去挖掘題材，而且還要圍繞這一題目，運用大膽的想像力來深化主題，使畫面的內容更加充實，更具特殊性，給人以新穎獨特的感覺。

創(chuàng)造性是構思的畫面的重要因素。因而在題材的選擇上，一定要注意找那些符合可視形象特點的題材，因為有的時候，有的構思在文字語言表達時，可以說是感慨萬千，出口成章，但真正落實到畫面的時候，特別是用繪畫語言來表現(xiàn)的時候，有時就會感到力不從心，甚至讓自己的畫面給人產(chǎn)生歧異和誤解，使自己的想法不能很明晰地傳達出來，給觀眾造成欣賞障礙。所以我們在構思的時候，一定要尋找適合用繪畫語言表現(xiàn)的題材和瞬間，以特有的方式來表現(xiàn)。

2．構圖

所謂構圖，就是在由各種生活感受，通過構思凝結成的主題思想的基礎上，尋找一種具體的形式語言和形象符號，使各種感受、各種主題形象化、具體化，把思維的形式轉換成繪畫的符號，這就是構圖的任務，也是初學創(chuàng)作要解決的基礎問題。

構圖能力包括三個方面一是如何使畫面的結構框架與構思主題相吻合，也就是說畫面的布局與大的構圖形式能充分體現(xiàn)主題，并能產(chǎn)生相應的情調和氣氛。二是畫面的構圖能體現(xiàn)形式美的一些規(guī)律。在構圖中，我們要研究對稱、變化、單純、復雜、旋律、節(jié)奏以及點線面的意義，探求各種類型的構圖的表現(xiàn)力。三是如何選擇和推敲畫面中的各種形象符號，使之更具典型性，更富代表性，增強表現(xiàn)力�？傊�我們的構圖實質就是尋找一種最為貼切、最為優(yōu)美的造型語言和構成形式，調動一切可以調動的形式因素，精心安排，合理布局，最大限度，最為貼切地表達自己的思想。

構圖的形式很多，每一種構圖方式，都有其獨特的視覺特點，給人以不同的感受。如：“三角形”的構圖，它給人的視覺感受就是鏗鏘有力、平穩(wěn)而肅靜；而“倒三角形”的構圖則給人的感受是漂浮不定，搖擺不定；“S”形的構圖給人的感受是柔美而曲折、流暢而又婀娜多姿：“之”字形的構圖，則有向外延伸和擴展的視覺感受；“X”形的構圖則有放射性地向四周擴散的張力感；“U”形的構圖則使人產(chǎn)生一種凝聚力等等。在這如此眾多的構圖方式中，選擇怎樣的構圖，還是要以構思和主題為中心。構圖必須圍繞構思來展開，圍繞主題來發(fā)揮，充分顯現(xiàn)構圖的力度和美感。

構圖的過程實質上是不斷推敲，不斷深化構思的過程，是思維圖像化的過程，所以一定要多畫一些小稿子進行反復推敲和斟酌，選擇最佳的構圖方式，特別是對畫面中的元素的組合進行精心調配，使之更為完美。

3．人物形象的設計與塑造

有了好的構思和好的構圖，還需要人物形象的充實和塑造，用人物形象來表現(xiàn)你畫中的主題思想。在高考創(chuàng)作考試中，大多數(shù)的命題都要求以人物創(chuàng)作為主，所以對人物形象的選擇、設計，塑造，直接影響作品主題思想的表現(xiàn)和畫面的視覺效果，也反映出考生的造型能力的高低，從而產(chǎn)生出考生成績的差距。因此當我們拿到創(chuàng)作命題后，在有了好的構思與構圖的基礎上，還必須根據(jù)畫面的主題和情節(jié)的需要，塑造出個性鮮明、有血有肉、有形象特點的人物形象來。

世界上的人物形象千千萬萬，各不相同，構成了我們繪畫創(chuàng)作無限豐富的形象倉庫。由于人的身份、社會環(huán)境、受教育程度的不同，以及所處的自然地理、氣候環(huán)境的差異，產(chǎn)生了人物在性格、氣質、外貌、服飾和生活習慣以及動態(tài)，舉止方面迥然不同的特征。如：從地理環(huán)境來看，身處邊遠山區(qū)的人，因長期經(jīng)受紫外線侵蝕，皮膚顯得粗糙黑黝；而身處內地的人，特別是南方的女孩，由于空氣潮濕，皮膚一直被水分滋養(yǎng)，而顯得嬌嫩清秀。從文化層次來看，由于文化層次的不同，人物的衣著打扮、談吐舉止也有差異。文化層次較高的人．在氣質動態(tài)上顯得大方得體，衣著講究，樸實大方，氣度不凡；而文化層次較低的人，著裝打扮方面則顯得粗俗、媚艷，即使是穿上了西裝打起了領帶，也會在動態(tài)上顯現(xiàn)出低俗的本色。從年齡段來看，不同年齡的人，因生活經(jīng)歷的不同，在外貌特征和思想情感上也有差異。兒童因剛來人間，對萬事萬物充滿了好奇和歡欣，從而顯得那么可愛；而老年人則經(jīng)歷了幾十年的風風雨雨，更顯沉著而穩(wěn)重，外貌特征上也留下了縱橫交錯的“痕跡”。這些在形象上的差異與特征，構成了我們人物形象的豐富性，我們要根據(jù)不同的角色，并抓住這一角色的特征進行深入的塑造和強調，使之成為感人的藝術形象。

人物形象的塑造有賴于我們較強的造型能力。對人物各種動態(tài)，老、中、青各種人物形象，各種服飾著裝的表現(xiàn)要得心應手，就要求考生平時要善于積累，對各種人物形象，各種動態(tài)要多練、記熟，并把人物形象分類整理，把站、坐、蹲、睡的各種不同姿勢記住、練熟，這樣考試起來就比較方便、主動些。因為一般考試都不會超越我們身邊熟悉的生活和常見的形象，記住了這些也就能應付考試了。

4．環(huán)境道具在作品中的作用

俗話說：“紅花還需綠葉配�！比魏魏玫牡湫偷男蜗蠖夹枰�有相關的事物和環(huán)境來襯托，都必須置身于一定的場景和氛圍之中，才能有強烈的生命力，才能顯出耀人的光彩。因而在繪畫創(chuàng)作中，我們不僅僅要對人物形象進行深入的塑造與刻畫，還需要選擇適當?shù)沫h(huán)境和與主題有關的道具來豐滿形象、充實主題。在考試中，對環(huán)境和道具的表現(xiàn)往往是最容易被考生忽略的問題。他們不知道，環(huán)境道具的烘托與表現(xiàn)，對展現(xiàn)人物的性格、情緒和渲染氣氛、烘托主題的重要作用。所以許多考生的畫面只有考題要求的人物而沒有環(huán)境與道具，即使有也畫得十分概念與潦草，沒能充分發(fā)揮環(huán)境道具對畫面表現(xiàn)的重要作用，非�？上А�

環(huán)境與道具作為畫中的形式美要素，也是最好挖掘、最便于調度的因素。因為環(huán)境與道具的靈活性大，構成畫面中點線面的可能性也很大，對它們的組合與美化也相對比較自然，容易構成畫面的節(jié)奏與旋律，容易構成畫面大的形式框架，給人以強烈的形式感。

5．細節(jié)的選擇與強調

每一件有感染力的作品，都應該有其最精彩、最吸引人的閃光點。這就是細節(jié)的刻畫。它對作品的主題表現(xiàn)起著重要的補充作用，也就是所謂的“畫龍點睛”之功效。好的細節(jié)刻畫與表現(xiàn)，會讓人仔細品味，引人入勝，反復琢磨，會讓人銘記在心。細節(jié)的選擇十分重要，我們應選擇那些能以小見大，耐人尋味，生動形象，強化主題的細節(jié)進行著力刻畫，哪怕是一個小的動作，一個不起眼的道具，一個稍縱即逝的瞬間，只要對主題有用，我們都應該想方設法給予盡可能的渲染與強化，使之成為畫面上的閃光點，引起觀眾的注意，讓觀眾在品味細節(jié)中，悟出其中的奧妙，展現(xiàn)藝術的魅力。

細節(jié)的選擇與刻畫要注意把握重點，要善于選擇那些點題的又很形象的細節(jié)進行刻畫，并且刻畫細節(jié)一定要具體，要深入，要有生活的感受，切忌概念化。一張畫的細節(jié)，特別是關鍵的細節(jié)不宜太多，但一定要很精，從某種意義上講，精彩的細節(jié)是一幅作品的精華所在。

6. 畫面的制作方法與表現(xiàn)方式

一般來說，高考繪畫創(chuàng)作的表現(xiàn)方法和工具材料都是沒有限制的，考生可根據(jù)自身的特點選擇適合自己的表現(xiàn)方法和工具材料。但不管選擇哪一種表現(xiàn)方法，必須要注意畫面的制作效果和完整性，要靠嫻熟的繪畫技巧、各種工具材料的巧妙運用、精美的制作效果，使畫面?zhèn)鬟_出一種技藝的美來征服觀眾。由于考試的時間比較短，畫幅也比較小，一般考生常選擇一些比較簡便但又容易出效果的表現(xiàn)方法。常見的有幾種，我簡單分析一下它們各自的特點。色彩表現(xiàn)的方法：這種表現(xiàn)方法要求考生要有較強的造型刻畫能力和色彩表現(xiàn)能力。這種畫法容易烘托出畫面大的氣氛，具有較強的藝術感染力和形象表現(xiàn)力，也能夠深入刻畫人物的細節(jié)，使畫面畫得非常的完整。但這一方法難度比較大，初學者不太容易掌握，適合于繪畫能力比較強的考生。這種畫法的步驟是先鋪一個跟調子接近的底色，然后把形勾出來，再用各種不同的比較干一點的顏色，在上面反復覆蓋，反復塑造，達到一種豐富的視覺效果。

色彩與素描相結合的方法：這種方法相對前者要簡單一些，具有較強的視覺效果，給人以簡捷明快的感覺。它要求考生具有較好的色彩配搭能力和畫面的歸納提煉能力。具體辦法是：先在畫面上打一個比較漂亮的中間灰色的底色，然后再用黑色碳筆把畫中的人物與環(huán)境比較具體地畫出來，并要注意黑白的對比和畫面的重色塊，最后選擇一些關鍵的地方，如人物的臉、手、衣服和重要的道具，用亮麗的顏色在上面提一下，形成畫面強烈的對比。這種方法雖然在表現(xiàn)力上不及色彩表現(xiàn)的方法，有它的局限性，但適合于初學創(chuàng)作的同學。

黑白畫的方法：這種方法是借助于版畫的表現(xiàn)手法，靠大膽的歸納，用黑白的方式來表現(xiàn)形象。它要求考生具有較好的黑白處理能力和調動畫面形式因素的能力，特別是點線面的處理能力。這種方法能彌補考生在造型能力方面的一些缺陷，有較強的視覺沖擊力。它的不足是考生在細節(jié)刻畫方面顯得有些力不從心。如果黑白節(jié)奏處理不好，容易讓人感覺比較單調。具體方法是先在白紙上把形勾好，特別要注意形象的概括，然后用黑色把畫面的重色塊畫上去，也可以模仿版畫，做一些黑白木刻的效果。也有的先把畫面涂一層黑色，然后再用白粉在上面把物象的亮部提出來。不管采用哪種辦法，黑白節(jié)奏的處理，畫面的旋律與構成是這種表現(xiàn)方式的生命所在。這種方法適合于造型能力較弱又不會色彩表現(xiàn)的考生。

線描的方法：這種方法在考試中也是常用的。它要求考生要有較強的造型能力和對線條的組織能力。它是靠線條的疏密對比、剛柔變化、粗細有致來表現(xiàn)對象的，并給人以清新，淡雅的美感。這種手法對人物刻畫和細節(jié)的表現(xiàn)特別有利，并且線條的節(jié)奏變化也構成了畫面的形式美。有的畫面在線描的基礎上略施淡彩，更給人一種雅致豐富的效果。

線描的方法要求學生有較長時間的線描訓練和國畫功底，否則是不會出效果的。

素描的方法：就是用素描的線條，靠黑白灰的明暗對比來表現(xiàn)對象。它要求考生具有較強的素描造型能力和處理畫面黑白灰關系以及光影表現(xiàn)的能力。這種方法有利于形象的塑造和氣氛的烘托，也有利于細節(jié)的刻畫。但這種方法難度比較大，處理好畫面也很不容易，能力不高的考生也很難出效果。適合于素描能力特別是造型能力特強，而色彩能力相對偏弱的考生。

其他一些特殊的方法：在考試中有的考生為了達到特殊的視覺效果，也采用一些特殊的方法，如色彩對印的方法、拼貼的方法、噴繪的方法等等，這些方法都是可以的，但有一個前提，就是這些方法必須要與題目的要求吻合，不能為表現(xiàn)而表現(xiàn)，要始終記住這些方法只是手段，都是為塑造形象，表現(xiàn)主題服務的，不能嘩眾取寵，玩弄花樣，這樣會遠離考試要求的。另外這些特殊的表現(xiàn)方式，雖容易出效果．也比較新穎，但作為考試也有一定的風險性，所以考生在考試時一定要慎用，并且這些特殊的表現(xiàn)技法，你一定要反復摸索、熟練掌握，畫面的制作一定要精致完整，這樣才有可能得到老師的好評。

四、高考創(chuàng)作應注意的幾個問題

1. 對考題的思考，分析考題的含義與要求

考生拿到考題之后，首先要做的第一件事，就是對考題進行全面的分析，要去品味出題老師的出題用意和題目的導向，明確考題的限制性條件和可發(fā)揮的空間，了解考題所涉及的生活素材、形象資料和主題內容，真正讀懂和體會到考題的內涵和基本要求，然后才可能有針對性地按照考題要求完成創(chuàng)作。

近年來高考創(chuàng)作的出題形式很多，大致可分為以下幾類：

(1) 命題創(chuàng)作類 這類題型相對來說限制性比較小，發(fā)揮的空間比較大，即使有的在人物或環(huán)境、道具方面有些限制，但考生仍可以根據(jù)自己對生活的不同感受，以不同的方式來表現(xiàn)同一命題。命題創(chuàng)作的最重要的一點是強調構思的獨特性和新穎性，要以自己獨有的方式來理解命題、表現(xiàn)命題。而往往許多考生拿到這類題后，不假思索，認為比較簡單，以習慣性的思維方式，一般性地找一些與命題有關的情節(jié)和人物形象，簡單地組合起來，這樣的畫面可想而知。這類考卷雖然是切題了，但沒有任何新意，雷同的也較多，更談不上藝術的感染力了，所以一般分數(shù)都比較低。

(2) 組合性構圖類 這類題型往往是用文字或圖片把繪畫的一些要素，如人物、環(huán)境、道具、情節(jié)等某幾個要素提供給你，然后根據(jù)考題所提出的具體要求組合成一張畫面。有的把人物的身份，年齡作了規(guī)定叫你設計情節(jié)構成畫面，有的把情節(jié)、場景提供給你，叫你根據(jù)主題選擇人物形象和道具來組合畫面�？傊�這類題目更多的是考查考生的畫面調度與組合的能力，它的限制相對多些，考生應注意考題的具體要求，千萬不能超越題目的限制。要善于在限制之中發(fā)揮自己的想像力，以別致的構圖、完美的人物組合，較強的造型與畫面表現(xiàn)技巧來完成該類題型的創(chuàng)作。

(3) 文字插圖類 有的考題就是給一段文章，叫考生根據(jù)文字所描寫的內容進行創(chuàng)作。這類文字一般有對人物進行描寫的，也有對一個事件進行描述的，還有對一個場景進行描繪的，總之這類文字的描述一般都包含了人物．環(huán)境和情節(jié)，有時甚至還是多個情節(jié)，這就要求考生要有一定的選擇性，看哪一段文字所描寫的內容最適合用繪畫的語言來表現(xiàn)，并且還要善于把考題文字中的文字形象轉換成繪畫形象。插圖不是圖解文字，而是按照文字所描繪的內容進行繪畫的再創(chuàng)作。文字插圖類創(chuàng)作最重要的一點就是抓住重點，以繪畫的方式來審視文字，以視覺符號的方式來翻譯文字，以形象塑造的方式來表現(xiàn)文字。只有這樣文字插圖才具有感染力。

(4) 圖像記憶類 這類題型比較特殊，一般是給考生放映一段錄像片或提供其他圖片資料，然后要求考生根據(jù)這些形象資料完成一幅記憶性構圖。它主要是考查考生的形象的記憶能力和畫面的制作表現(xiàn)能力。由于錄像或電影的鏡頭很多，而且都在不斷地運動切換之中，作為考生應選擇那些對你視覺刺激最大、印象最深、最適合獨幅畫表現(xiàn)的鏡頭來表現(xiàn)。由于是記憶性創(chuàng)作，所以可以作一些人為的加工和鏡頭間的組合，可以把幾個鏡頭的畫面有機地組合在一幅之中，增強畫面的豐富性。這種記憶性的創(chuàng)作，要求考生的造型能力和畫面的制作表現(xiàn)能力也是很高的。這種記憶畫要求畫面形象要非常具體，制作也要非常完整，要體現(xiàn)考生所具備的較高藝術技巧和畫面處理能力。

(5) 自由聯(lián)想類 這類考題實質上是沒有什么限制的，完全可以發(fā)揮考生的自由想象和平時對生活的積累與感受。出題的形式也大多是畫一件你最感興趣或印象最深的事情，有時也給你提供一件生活中常見的物品，叫你描繪一個與這一物品有可能發(fā)生關系的人和事或景，由這一物體所聯(lián)想到的其他瞬間和畫面。這類考題要求考生的主觀能動性更大，在要求上創(chuàng)意與構思多于畫面的制作與技巧。它要求考生的思路必須要打開，想像力必須要豐富，要敢于想到別人沒有想到的東西，要敢于表現(xiàn)別人看到但還沒有意識到的東西，要充分表現(xiàn)自己對生活的切身感受。這類創(chuàng)作，選材越獨特、構思越新穎，表現(xiàn)越豐富，就越容易吸引人。由于這類考題限制很少，也給考生展示自我提供了機會，所以考生在完成這類考題時，盡可能發(fā)揮自己的優(yōu)勢，揚其所長，避其所短，并且也可以在考前做一些有針對性的準備，盡可能把自己的最佳狀態(tài)展現(xiàn)出來。

2. 主題的傳達，一定要單純明確

許多考生在搞創(chuàng)作的時候，常常想得很多，并且也想在一張小小的畫面上把自己所想的東西全表現(xiàn)出來，一會兒想表現(xiàn)這樣，一會兒又想表現(xiàn)那樣，使畫面的主題非常復雜，甚至讓人覺得模棱兩可，引發(fā)歧異。我們知道一切藝術形式都有它的局限性，也正是這種局限才產(chǎn)生了各種藝術形式固有的特點。而繪畫作品，它是平面的，它是靠靜止的形象和瞬間的情節(jié)來表現(xiàn)主題的，我們不可能讓一幅畫承受它無力承受的主題，也不可能在一幅畫中表現(xiàn)出作者所有的想法和感受。特別是考試中，由于時間有限，畫幅有限，考生的表現(xiàn)能力有限，加之考卷眾多，評分老師不可能在你一個人的畫面上停留過長的時間，不可能仔細品味你畫面所有的想法和主題，這就需要我們的畫面?zhèn)鬟_的主題一定要單純明確，盡可能把你的想法通過形象符號清晰地表現(xiàn)出來，要把畫面上出現(xiàn)的每一個形象和符號作為引導觀眾進入你畫面主題的路標，按照你的想法來欣賞和解讀你的畫面，切忌節(jié)外生枝，更不能跑題發(fā)揮。一定要圍繞主題采用單純明確的方式，把思路理清，把自己的想法條理化，把自己的感受進行提煉，使自己的構思盡可能單純鮮明，這樣才可能在眾多的考卷中脫穎而出。

3. 選擇最佳的構圖方式，注意比較與推敲

許多考生常常是拿到考題后認為比較簡單，不假思索地就直接在正稿上畫了起來，這是一個非常不好的習慣。任何一件好的藝術作品和藝術形象都是經(jīng)過反復錘煉和推敲后形成的。人的思維過程也是不斷揚棄、不斷完善的過程，任何一個好的構思與構圖都不可能一步到位，都需要反復不斷地比較和斟酌。所以拿到考題后，一定要選擇不同的角度和不同的構圖形式，多畫幾幅小樣，看哪一個構圖方式最能表現(xiàn)題目的要求，另外人物的動態(tài)設計，服飾設計以及人物與人物之間的關系也要多畫幾個方案，進行必要的推敲。這一過程看來好像耽誤了一些時間，但對你畫正稿實質上是做了造型上和構成上的準備，這樣你就可以避免在正稿上改來改去，影響畫面效果，而且也能以最佳的構圖形式和最佳的人物造型來表現(xiàn)主題。

4. 找到自己的特殊視覺和畫面的興奮點

一幅畫，你之所以要畫它，肯定是有許多東西感染了你，打動了你，值得你傾注全力，為之創(chuàng)作。如果自己都沒有感覺，沒有沖動而創(chuàng)作出的作品，很難想象能打動觀眾。四平八穩(wěn)的畫面，相互雷同的構思，是創(chuàng)作考試最忌諱的。我們試想一下，幾千考生畫同一題目，一般來說有一大半都是采取習慣性的思維模式，幾乎是千篇一律地把考題的要求直接地表現(xiàn)出來，雖然沒有錯誤，但缺乏吸引力，讓人看了后感覺疲倦乏味。所以當我們拿到題目后，一定要多思考一下，盡可能找到自己獨特的視覺來詮釋題目，以特殊的方式來表現(xiàn)題目。特別是在情節(jié)的安排、人物形象的設計和一些細節(jié)的刻畫上，一定要有自己的東西，不能人云亦云，平鋪直敘。一張畫面一定要有閃光點，并應盡可能全力對這些閃光點進行強化，就像一桌宴席一樣，每一道菜都有它各自鮮美的味道，酸、甜、苦、辣，滿足了人們的味覺需求。如果都是一樣的味道，那是會讓人倒胃口的。

5. 要注意畫面的制作效果和完整性

尋找一種適合自己而且又是比較熟悉的表現(xiàn)形式和方法，對于考生來說也是很重要的。許多考生在考試前，總是定不下自己所采用的表現(xiàn)形式，東去試一下，西去試一下，始終對自己的畫法和表現(xiàn)形式心中無數(shù)，這對考試是十分不利的。我們知道，考試最終是要看畫面效果的，如果對自己的畫法的一些技巧掌握不熟，就不可能達到預期的效果。對于考試來說，各種表現(xiàn)方法都是可以的，但，作為考生來說，一般應選擇那些適合自己特點的，自己喜歡的，而且又是比較熟悉的，容易出效果的畫法來作為考試的表現(xiàn)方法。所以在考前，一定要提早定下來，反復練習，把它搞熟。也可以作一些臨摹，學習一下別人在采用這種方法時的一些技巧�？傊�，要對自己的表現(xiàn)方法和技巧，充滿信心，運用自如，盡可能在考試的時候把畫面畫得深入一些，完整一些。這樣的卷子，再加上有好的構思與構圖，才可能得到比較好的成績。