由清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院主辦，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)系、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)研究所協(xié)辦，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)館承辦的“馬泉作品展”，將于2021年11月21日下午2：00在清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)館開展，展覽將持續(xù)至12月5日。

繼2019年深圳關(guān)山月美術(shù)館舉辦《疊加態(tài)—馬泉作品展》之后，此次展覽融合了水墨、音樂、影像、裝置、版畫、綜合材料繪畫及數(shù)字藝術(shù)等創(chuàng)作載體，結(jié)合新空間特點(diǎn)，以更具體驗(yàn)性的布局，集中展示馬泉近十年的沙漠主題綜合媒介作品，并將考察和創(chuàng)作過程以文獻(xiàn)形式悉數(shù)呈現(xiàn)。

深圳關(guān)山月美術(shù)館

深圳關(guān)山月美術(shù)館“疊加態(tài)”馬泉作品展開幕式現(xiàn)場

深圳關(guān)山月美術(shù)館展覽現(xiàn)場

（左右滑動(dòng)查看）

本次展覽由清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長魯曉波擔(dān)任展覽策劃，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院藝術(shù)史論系教授、《清華美術(shù)》主編張敢擔(dān)任學(xué)術(shù)支持，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院長聘教授、博士生導(dǎo)師、中國工藝美術(shù)館副館長蘇丹，意大利FM當(dāng)代藝術(shù)中心藝術(shù)總監(jiān)、米蘭新美術(shù)學(xué)院NABA視覺藝術(shù)與策展專業(yè)主任、策展人馬可·斯科蒂尼擔(dān)任策展人。

馬泉

現(xiàn)為清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)系長聘教授、博士生導(dǎo)師。

長期致力于空間敘事與設(shè)計(jì)跨界的可能性，著有《城市視覺重構(gòu)》等和城市空間視覺設(shè)計(jì)相關(guān)的專著與論文，進(jìn)行大量的城市空間視覺設(shè)計(jì)實(shí)踐活動(dòng)，運(yùn)用自己的理論研究成果，相繼完成了包括“重慶解放碑空間視覺設(shè)計(jì)”“藍(lán)色港灣品牌空間設(shè)計(jì)”等許多城市和空間的視覺改造，并具有30多年的設(shè)計(jì)教育經(jīng)歷。與此同時(shí)，保持著獨(dú)立的觀察體驗(yàn)認(rèn)知活動(dòng)，多年持續(xù)赴沙漠腹地考察體驗(yàn)，以探尋自然空間中生命個(gè)體的自我超越狀態(tài)，以及宏觀場域與微觀物體的共存關(guān)系。近十年來陸續(xù)使用水墨、裝置、影像、音樂、版畫等綜合媒介進(jìn)行實(shí)驗(yàn)性創(chuàng)作，力圖于物性與心性的不斷碰撞中顯現(xiàn)視覺語言與綜合媒介的敘事性關(guān)聯(lián)，并在敘事與媒介、媒介與語言、呈現(xiàn)與觀看之間構(gòu)建新的轉(zhuǎn)換機(jī)制。

無論是設(shè)計(jì)實(shí)踐還是獨(dú)立創(chuàng)作活動(dòng)，都是一種敘事過程，只是來自問題的主體不同，設(shè)計(jì)是在解決他人問題的過程中運(yùn)用自己的知識(shí)與智慧介入社會(huì)問題，獨(dú)立創(chuàng)作是在解決自己觀察的問題，并在探索、實(shí)驗(yàn)基礎(chǔ)上形成敘事系統(tǒng)中介入社會(huì)，核心都是介入與參與，在不同問題主體間的轉(zhuǎn)換和互用，也是他創(chuàng)作活動(dòng)的特色。

微觀與宏觀 影像 Micro & Macro，Video

沙漠之子 影像 Children of Desert, Video

此次展覽在媒介與敘事之間，徐徐展開了馬泉獨(dú)特的藝術(shù)世界：源于沙漠，卻超越了沙漠；來自經(jīng)驗(yàn)，卻顛覆了經(jīng)驗(yàn)。跨過世俗與探險(xiǎn)、文明與洪荒、聲音與圖像、時(shí)間與空間的重重界限，搭建起多種媒介的敘事結(jié)構(gòu)，這不僅意味著生命個(gè)體對(duì)線性時(shí)間的不斷超越，而且隱喻著微觀世界的或然性以及多元狀態(tài)并存的可能性。在此基礎(chǔ)上，作為未來展覽的觀看體驗(yàn)亦將成為其藝術(shù)世界的衍生部分。

1.馬記2017年39號(hào) 紙本水墨

Ma's Diary No.39, 2017, Ink and Color on Paper, 97cm × 90cm 2017

2.馬記2017年40號(hào) 紙本水墨

Ma's Diary No.40, 2017, Ink and Color on Paper, 97cm × 90cm, 2017

3.馬記2017年12號(hào) 紙本水墨

Ma's Diary No.12, 2017, Ink and Color on Paper, 97cm × 90cm, 2017

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魯曉波

馬泉的作品有粗糲、寬厚的質(zhì)感，這是一種由生命內(nèi)生動(dòng)力激發(fā)出來的偉大力量，從而超越了一般的情感，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)家個(gè)體經(jīng)驗(yàn)和雄偉自然的融通。

展覽銅版作品（時(shí)間雕刻 sculpting in time 30cmX30cm 2019）

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張敢

馬泉的藝術(shù)就是他個(gè)人體驗(yàn)與他所追求的一種超驗(yàn)的精神性的結(jié)合，是整體的藝術(shù)。他綜合地運(yùn)用了中國畫、雕塑、版畫、影像、音樂和設(shè)計(jì)等各種媒介和手段,嘗試營造出一個(gè)跨越時(shí)空的充滿精神性的場域。

馬記綜合材料1號(hào) 木板浮雕 丙烯

Ma's Diary Synthetic material, No.1, Wooden board relief, Propylene, 480cm × 240cm, 2018

瓷沙編碼 瓷泥和沙

The Code of Porcelain and Sand, 200cm × 200cm × 20cm, 2019

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馬克·斯科蒂尼

本次展覽是馬泉10余年來藝術(shù)與人生的階段的總結(jié)，對(duì)沙漠的專注引領(lǐng)著他超過了空間、時(shí)間的界限,語言、聲音和圖像的坐標(biāo),人類學(xué)與社會(huì)學(xué)的限制；也讓觀眾見到了一個(gè)全新的、擺脫固有想象的生態(tài)語境。

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馬泉

展覽僅僅是一種認(rèn)知結(jié)構(gòu)，一種意識(shí)邏輯大綱，一種方法和媒介實(shí)驗(yàn)過程的呈現(xiàn)，是一種開始，而非結(jié)果。

遵守當(dāng)前疫情防控要求，本次展覽不舉辦現(xiàn)場開幕式，將采取線上與線下結(jié)合的方式進(jìn)行展覽發(fā)布。展覽開展后，《藝術(shù)中國》等相關(guān)媒體將有線上導(dǎo)覽，敬請(qǐng)關(guān)注。