如今，在科學技術(shù)的驅(qū)動下，電影這架造夢機器所制造的影像世界有時比真實的世界給人以更為強烈的真實感。 影片《拯救大兵瑞恩》中通過數(shù)字化技術(shù)，僅用兩百人演繹的第二次世界大戰(zhàn)時有數(shù)萬人參加的諾曼底登陸，幾乎沒有人會感到是科學的巨手在推動著這場銀幕上的戰(zhàn)爭。數(shù)字技術(shù)正全面地改變著傳統(tǒng)電影的制作方式，為了與一個虛擬的世界相銜接，電影的特技制景工藝甚至要制造出真實物體一模一樣的道具。過去，我們歷來相信電影是在現(xiàn)實生活中拍下來的，而現(xiàn)在的電影可能是數(shù)字工程師在電腦機房里合成出來的。而且它可能比拍的更好看，甚至比拍的更顯得真實。歷史上真實發(fā)  生的巨大災難也罷，人類永恒的愛情故事也罷。沒有什么是數(shù)字技術(shù)不能制造的。作為  電影藝術(shù)的最新款式——數(shù)碼電影實際上并不僅僅在改變電影的畫面，它在改變著電影  的全部制作方式、傳輸方式，發(fā)行放映方式——總而言之由于數(shù)字化技術(shù)的引進，電影  整個領(lǐng)域產(chǎn)生了革命化的歷史變化。

      數(shù)字電影與虛擬美學

        在傳統(tǒng)電影藝術(shù)的鼎盛時期，世界上曾出現(xiàn)過一系列標榜直面現(xiàn)實的真實美學。在電影的虛擬時代，以數(shù)字化技術(shù)為最新表現(xiàn)形式的電影藝術(shù)，它的美學價值又用什么來衡量呢?虛擬美學是否將會成為繼真實美學之后，又一種新的美學風格呢?

       傳統(tǒng)的電影美學觀念是建立在傳統(tǒng)的電影制造方式之上的。這種方式的核心是“以現(xiàn)實反映現(xiàn)實”。也就是說，電影對現(xiàn)實有重要的依賴性，即使是一個假造的現(xiàn)實(舞臺化的布影、攝影棚里的布景、特制的特技模型)它也必須在現(xiàn)實生活中確實存在。才能用于攝影機的拍攝。這些現(xiàn)實生活中存在的東西(銀幕的對應之物)是衡量一部電影真實與否的重要依據(jù)。如果我們把這個時代的美學稱之為真實美學的話，那么數(shù)字時代電影藝術(shù)的典型樣式則應當是“虛擬美學”。相對于過去傳統(tǒng)影片的真實性和現(xiàn)實感，“虛擬時代”的電影將更具有“仿真性”和全方位模擬現(xiàn)實的特征。在這樣開放性的創(chuàng)作空間里，好像也只有數(shù)字技術(shù)才能裝點人類的無邊想象，才能滿足電影觀眾不斷變化的心理需求。有人說，電影中最好表演是看不出來在表演的表演、最好的攝影是看不出來有攝影機存在的攝影、最好電影音樂是讓觀眾感覺不到音樂的音樂。那么電影中最好的虛擬技術(shù)，也許還是那種讓人看不到破綻、看不出痕跡的虛擬技術(shù)。這也許才是虛擬美學的最大魅力。盡管觀眾很愛看數(shù)字特技制作的電影，因為有很多特殊效果，而且非常逼真，在實際的生活當中人們很難看到。但是對電影、電腦特技制作人員來說呢，最重要的美學原則是要用電腦制作的內(nèi)容要讓觀眾看不出來是電腦特技制作的。因為它要達到一個非常真實的視聽感覺。所以要盡可能在畫面的最終效果當中避免流露出是電腦制作的任何痕跡，而讓觀眾感覺到確實是真實的發(fā)生的事情。《尋槍》導演陸川認為：“數(shù)字化在電影中的使用要看不出痕跡來，完全是無縫銜接的那種感覺。它能做出非常逼真的、讓人震撼的畫面、場景，但是你不會覺得它有‘數(shù)字味’，如果‘數(shù)字味’出來的話，那就不是好的效果。”導演吳子牛在談到《英雄鄭成功》的數(shù)字化技術(shù)時也說：“我覺得還是跟片子本身結(jié)合得比較緊才好。要盡可能做的比較樸實，看不出�，F(xiàn)在你在上面(《英雄鄭成功》)看到一個炮彈，唰的橫飛過來，正面來轟炸一座門，然后旋轉(zhuǎn)著冒著白煙，一看就是電腦做出來的——盡管它做得很逼真，但是像這樣的運鏡，這樣的角度，這樣的景別一看就是我們特意要去強調(diào)這個炮彈。觀眾看了以后可能覺得挺來勁兒，但是我看了以后覺得當時如果搞得更樸實一點就更好，就更真實一些�！�

        數(shù)字化技術(shù)正在徹底改變電影的歷史面目。當今的電影是電腦工程師不斷漸入的時代。只要他們愿意就可以將任何人的圖像通過數(shù)字化技術(shù)的處理，讓他在銀幕上“為所欲為”。有趣的是：電影的虛擬世界在視覺上和我們在銀幕上見到的現(xiàn)實世界可能并沒有任何區(qū)別。中國電影藝術(shù)研究中心研究員胡克認為：“數(shù)字化電影如果發(fā)展起來以后，那么它比較可以預見到的這個變化是，人(在電影中)越來越把真實世界和虛擬的世界混為一談了，已經(jīng)難以判斷什么是真實的世界，什么是虛擬的世界了�！笔堑�，當科學邁著誘人的腳步在藝術(shù)的殿堂不斷飛旋、舞動的時候，電影因與數(shù)字技術(shù)的聯(lián)姻是否還能保持住它那顆藝術(shù)的心?自古以來，藝術(shù)注重的是人的感性生命，截取的是生活的偶然性；而科學注重的是人類的理性，追尋的是世界的必然性。電影與科學的融匯是否能夠使他們永遠親如一家，電影正處在這樣一個歷史交叉點上。

        數(shù)字化技術(shù)給傳統(tǒng)電影業(yè)帶來的巨大影響，猶如一陣陣排天的波浪，任何人都無法躲避它的沖擊。盡管目前由于高額的制作成本使許多電影對數(shù)字技縮望而卻步，使它還不能成為一種普遍采用的電影創(chuàng)作手段。但是，數(shù)字技術(shù)畢竟進入電影的生產(chǎn)過程之中，它正在漸漸地改變著我們的過去習以為常的電影銀幕。導演張建亞認為：“現(xiàn)在是一個新世紀的當口，所以我們現(xiàn)在也不要用以往的經(jīng)驗來對待電腦技術(shù)，對待這個新的這個技術(shù)，它絕對會改變語言的，它現(xiàn)在已經(jīng)初見端倪，有各種各樣的電影，它已經(jīng)適用了一種，用一種新的語言風格在敘述�！边@就是說，數(shù)字技術(shù)在給電影帶來了無窮變幻的同時，也從根本上改變了傳統(tǒng)電影“以現(xiàn)實反映現(xiàn)實”的語言屬性。一個不容否認的事實是：當電影通過數(shù)字技術(shù)創(chuàng)造出在現(xiàn)實生活中完全不存在的影像時，它便用虛擬的空間形式顛覆了100年來電影賴以生存的現(xiàn)實空間。

        當下，在數(shù)字化技術(shù)全面引入電影制作業(yè)之后，傳統(tǒng)意義上的電影制作業(yè)首先會面臨嚴峻的挑戰(zhàn)!舊式的電影制片廠就像一個還冒著滾滾黑煙的工廠，盡管在影片的拍攝現(xiàn)場依然人潮涌動；但是在另一外間電腦機房里，幾個戴眼鏡的白領(lǐng)工程師可能正在創(chuàng)造一個人類從未目睹的虛擬的夢幻世界。斯皮爾伯格說：“電影《失落的世界》實際上是根據(jù)我的愿望，由我完成控制，創(chuàng)造出來的。而當你坐在自家的電腦前，操作主電腦派生出來的電子游戲的時候，你成了控制一切的人物，你可以掌握游戲中人物的命運、右轉(zhuǎn)、左轉(zhuǎn)、離開，全部由你控制，這是非常不同而有趣的感覺。你有了講不同故事的可能，這就好像你在自己的電腦中做電影一樣�！憋@而易見，數(shù)字技術(shù)極大地豐富了電影的表現(xiàn)力。凡是人所想到的東西數(shù)字技術(shù)幾乎都能夠達到。由于數(shù)字技術(shù)的支持現(xiàn)在我們甚至可以說：沒有任何題材是電影不能拍、無法拍的。童話、神話、幻想、夢境——所有的一切在現(xiàn)實中不存在的事情都可能首先在電影中存在——包括恐怖事件。也許，自從有了數(shù)字化技術(shù)以后，我們才真正感受到電影中的想象境界是令人難以想象的。難怪喬治·盧卡斯說，數(shù)字化技術(shù)“它遠遠超乎人們的想象，如果你著手拍攝一部電影，將你的想象力乘以十倍，你就可以進行特技制作了”。

        數(shù)字技術(shù)給電影帶來了人們所想到的一切。美輪美奐的天堂也好，陰森恐怖的地獄也罷，電影的世界如今成了一個無奇不有的世界。驚險的變得更加驚險，恐怖的變得更加恐怖，美麗的變得更加美麗�，F(xiàn)在的電影變得越來越著重于它的視聽感官的層面，人們會變得越來越注重于電影那種視聽的享受，所以電影會變得越來越好看，會變得越來越好聽�？偠�言之，數(shù)字化技術(shù)使電影越來越具有娛悅性和消費性。但是過分的視覺化消解了影片本來就潛在于影像背后的思想內(nèi)容。電影所能提供給觀眾的有限的理性思考層面正在“淡出”。電影圖像化的語言表意形態(tài)，使所有的觀眾在觀影的過程中都退回到了一個原始的、夢幻的想象中的虛構(gòu)世界。電影環(huán)環(huán)相扣的敘事程規(guī)和密集多變的剪輯方式，在90分鐘的白日夢幻中幾乎剝奪了觀眾所有的思考空間，數(shù)字技術(shù)又以其超強的影像化功能，把電影的直觀效果推向極致。

        由于數(shù)字化技術(shù)在電影制作中無奇不有的作用，運用“使電影越來越虛假，使人們判斷電影就失去了一個經(jīng)驗，失去了一個規(guī)則，這個規(guī)則就是，我們傳統(tǒng)電影觀影經(jīng)驗里面人們對電影的認識，比如我們常說它對現(xiàn)實的表現(xiàn)深度以及如何表現(xiàn)現(xiàn)實生活，大家會用真實和不真實來判定它，這些數(shù)字化技術(shù)以后，這種虛擬的環(huán)境，虛擬的現(xiàn)實狀況，虛擬的人物，它整個帶來的是無法用原來的規(guī)則去解釋的這樣的一種情況，那么我想它肯定會使原本虛假的電影更加虛假”。(陳國星語)除了從遠古神話，舞臺戲劇，傳奇小說選取創(chuàng)作素材之外，虛擬時代的電影開始直接從虛擬的世界——電子游戲中汲取素材。當影片《古墓麗影》將電子游戲中的一系列程序轉(zhuǎn)變?yōu)殡娪扒楣?jié)的時候，就是主人公的境遇再危險，人們也不會替她擔憂。因為大家都知道她永遠不會面臨真正的危機。正如清華大學傳播系教授尹鴻所說的：“因為它人物關(guān)系被高度簡化了。它基本上按照一個游戲程序設計的，然后把一個游戲程序設計好的人物放在一個游戲的假定空間里邊去戰(zhàn)爭、去搏斗。但是人和人之間的關(guān)系已經(jīng)變得它的情感的含量越來越低，而且故事的敘事本身的精巧度也越來越小，而變得越來越程序化�！睔w根結(jié)底，數(shù)字技術(shù)所造成的影像奇觀，盡管無法改變我們對一個世界的真實感受。但是它卻已經(jīng)改變了傳統(tǒng)電影藝術(shù)真實的最終意義。

       數(shù)碼電影與觀眾心理

        數(shù)字化電影不僅可以虛擬現(xiàn)實，而且還可以虛擬過去。像影片《恐龍》那樣帶你回到人類的史前史，去領(lǐng)略在想象中那里發(fā)生的一切。數(shù)字化技術(shù)使電影與生俱來的所謂記錄的本性和攝影機不會說謊的“真實的神話”一起破滅，——從此電影似乎永遠成了“真實的謊言”。觀眾在對電腦動畫所制造出來的這種奇異景象嘆為觀止的同時，對那些僅僅還靠攝影機來拍攝的影片還能夠再保持與往日同樣的熱情嗎?清華大學傳播系教授尹鴻認為，數(shù)字化技術(shù)在“一定程度上它也改變了我們對電影的期待，過去我們講，我們有相當一段時間，我們說電影無論是膠片或者聲音，我們盡可能想要還原，我們在生活當中所得到的那樣一種接受信息的方式，比如說我們說覺得它像真的，它的運動像真的，它的聲音聽起來像真實的，但是由于數(shù)字技術(shù)的出現(xiàn)它極大的刺Ji了所有的藝術(shù)手段的表現(xiàn)能力，這樣它實際跟觀眾有一個互動關(guān)系，觀眾就慢慢慢慢、越來越遠離一個真實的生活信息的判斷。比如我們現(xiàn)在在電影院里聽到的通過數(shù)字方式處理出來聲音它已經(jīng)完全跟我們還原出來的生活中的聲音很不一樣了”。導演滕文驥則認為：“科學的發(fā)展實際上要從電影方面說，就是為觀眾著想的，假如要是觀眾不喜歡它不會往這方面發(fā)展，它就是讓你越來越真實，越來越覺得讓你的所有的能夠想象的空間全部被你打破。”上海大學影視學院教授陳犀禾指出：“作為一個敘事系統(tǒng)來說，數(shù)字技術(shù)出現(xiàn)以后，也對傳統(tǒng)的電影敘事觀念產(chǎn)生了很大的沖擊。傳統(tǒng)的電影它往往是——好萊塢的傳統(tǒng)電影它就是按照一個線性的邏輯，按照一系列排列好的情節(jié)，Ji發(fā)一系列規(guī)定的情緒反映，最后達到一個預定的結(jié)論，它基本上是這樣一種單性的、單線的、單向的，但是數(shù)字技術(shù)出現(xiàn)以后，人們現(xiàn)在談論很多的就是一個交互式的這樣一個可能性�！睂а蓐懘ㄕJ為數(shù)字技術(shù)“會促使觀眾要求越來越高，對電影越來越挑剔。我覺得它對觀眾帶來的好處是顯而易見的，觀眾對自己的視覺要求會越來越高，它只會對我們電影工作者提出越來越高的要求，越來越高的挑戰(zhàn)。作為觀眾，我覺得觀眾關(guān)注的就是人，電影中間的人和人的情感、人的命運，坦率地說我就覺得是這樣的，你只要這個電影把這些人的情感、人的命運的這樣一個跌蕩起伏的走向能夠清楚的傳遞給觀眾，觀眾就滿足了，他不在乎說你這段用數(shù)字做的，這段是用鐵做的；這段是用金屬做的，還是用木頭做的。這個他不在乎，他只要在乎他看到的過程中感受到人的感覺了，人的內(nèi)容打動他了他就夠了”。

        從心理學的意義上講，觀眾的觀影經(jīng)驗使他們逐漸形成了一種自虐性的情節(jié)。他們喜歡用虛構(gòu)的故事來滿足自己。喜歡被制造得盡善盡美的影像所欺騙、喜歡被看不出來的特技所蒙蔽。觀眾已經(jīng)被現(xiàn)代電影的技術(shù)和節(jié)奏所迷惑，他們越來越喜歡這些東西。數(shù)字化技術(shù)的產(chǎn)生正是在更高的層面上滿足了觀眾這種心理欲望。一部沒有數(shù)字技術(shù)所制造的視覺奇觀的電影將來也許就像一部沒有色彩的電影那樣盡管有意義但卻令人不悅。數(shù)字化技術(shù)為電影帶來了前所未有的變化，但是就整個電影的制作過程而言，它并沒有使其更便捷，更簡單，為了增加影片的觀賞性現(xiàn)代電影的制作越來越復雜，耗資也越來越巨大。電影這架吞進金錢吐出膠片的巨大機器，正變換著渾身的解術(shù)來吸引觀眾。但是，當人們確信銀幕上的一切都是經(jīng)過數(shù)字化技術(shù)天衣無縫地制作好的虛擬影像時，也許他們寧愿看湯姆·克魯斯在影片拍攝現(xiàn)場從上面跳下來的場景。因為這樣來得更真實，也更有趣兒。
數(shù)字技術(shù)在改變電影的制作方式的同時，也在改變著電影的放映方式。1995年美國哥倫比亞影片公司的影院播放了運用數(shù)字技術(shù)制作的電子拷貝。從此，數(shù)碼影院應運而生。它的誕生標志著電影已經(jīng)可以不再依賴于膠片就能夠和觀眾見面。