偉大的畫家

往往具有傳奇色彩，

因?yàn)樗麄儞碛歇?dú)一無二的靈魂。

毛姆在《月亮和六便士》中說道：

“美是一種美妙、奇異的東西，

藝術(shù)家只有經(jīng)過靈魂的痛苦折磨，

才能從宇宙的混沌中塑造出來�！�

美被創(chuàng)造出來以后，

也不是每個(gè)人都能認(rèn)出來的。

就如傅雷在《觀畫答客問》中所言：

“唯其藏之深，故非淺嘗所能獲�！�

要想認(rèn)識(shí)它，一個(gè)人

必須重復(fù)藝術(shù)家經(jīng)歷過的一番冒險(xiǎn)。

電影《弗里達(dá)》劇照

給大家推薦21部畫家傳記電影，

希望熱愛藝術(shù)的你們

能在電影中探尋到藝術(shù)家的精神世界！

1

《畫魂》

潘玉良（鞏俐飾）原是江南的妓女，對繪畫獨(dú)有天分，卻無人賞識(shí)。 一次機(jī)緣讓她認(rèn)識(shí)了蕪湖海關(guān)鹽業(yè)總監(jiān)潘贊化（爾東升飾），隨即被納為妾。她隨潘贊化到了上海。見她喜歡繪畫，潘贊化特意介紹了專業(yè)的繪畫老師教授。 

后由于潘贊化的正室介入，讓原本感情很好的二人漸漸產(chǎn)生了矛盾。于是潘玉良選擇留學(xué)巴黎深造，漸漸成為國際著名的畫家。

《畫魂》片段截圖

時(shí)任上海美術(shù)學(xué)院校長的劉海粟觀念開明，請她回國任教，不料學(xué)風(fēng)開放的歐洲與國內(nèi)藝術(shù)界的情形大相徑庭。一心為藝術(shù)的潘玉良，被保守的知識(shí)分子們指責(zé)為“妓女藝術(shù)家”，抨擊與阻礙她教授的人體畫藝術(shù)......

潘玉良作品

《坐著的模特兒》

《照鏡》

《女人體》

《執(zhí)扇女人體》

《扶椅女人體》

2

《戴珍珠耳環(huán)的少女》

少女葛利葉（斯嘉麗•約翰遜 Scarlett Johansson 飾）家境貧寒，于是來到畫家維米爾（科林•費(fèi)爾斯 Colin Firth 飾）家做女傭。在維米爾家?guī)蛡蚱陂g，葛利葉必須在好色畫商、掌權(quán)的老夫人、忌妒狐疑的少夫人、不懂人事的孩子間周旋。更戲劇性的是，她愛上了男主人。

她收拾男主人畫室的時(shí)候，流露出了對藝術(shù)的天分。她跟他談?wù)搶Ξ嫷睦斫猓�二人的交心讓彼此的情意慢慢滋長。葛利葉知道不可能與維米爾修得正果，但她愿意給維米爾做模特。她默默地忍受著維米爾給她的耳朵打上洞，戴上他妻子的珍珠耳環(huán)，畫出這一刻的窒息的美麗。

但最終，兩人因?yàn)樯矸值匚坏膽沂�，空余一場情恨…�?/p>

維米爾作品

《戴珍珠耳環(huán)的少女》1665年創(chuàng)作 44.5×39cm肖像 現(xiàn)藏：荷蘭 海牙 毛利斯博物館藏

《倒牛奶的女仆》1685年 45×41cm 現(xiàn)藏：荷蘭 阿姆斯特丹國立美術(shù)館

《女主人和女傭 》弗里克收藏-紐約

《寫信女子與女傭》 71.1×58.4cm  愛爾蘭國家畫廊-都柏林

《油畫寓言》  藝術(shù)史博物館-維也納

3

《羅丹的情人》

影片講述了這樣一個(gè)故事：1883年，43歲的羅丹第一次見到19歲的卡蜜兒。因?yàn)榭�蜜兒，羅丹改變了對女人的看法，他發(fā)現(xiàn)卡蜜兒不但是理想的愛人，也是天作之合的工作伙伴。在他倆熱戀的1885至1896年的十多年間，羅丹創(chuàng)造出非常多出色的作品，像〈蹲著的女人〉、〈我很美〉、〈上帝的愛撫〉等，許多人認(rèn)為，羅丹把生命中最大的熱情給了卡蜜兒。 

卡蜜兒雖然聰明、漂亮、年輕，但仍不是羅丹之妻的對手。羅丹妻子是一個(gè)什么樣的人呢？用羅丹的一句話說就是：“她像只動(dòng)物一樣地依賴我�！弊詈�，卡蜜兒決定離開羅丹，但她永遠(yuǎn)無法從傷痛中復(fù)原， 42歲時(shí)，她瘋了，且一直在瘋狂中活到79歲。

羅丹作品

《思想者》   

《女人體》     

    《吻》    

《永恒的偶像》  

  《沉思》  

4

《戈雅之魂》

1792年，為了杜絕法國革命潮流的影響，天主教重新開啟宗教裁判所,來控制國內(nèi)騷亂，修道士洛倫佐是這場運(yùn)動(dòng)的領(lǐng)導(dǎo)人。宮廷畫家弗朗西斯科·戈雅是洛倫佐的朋友。因?yàn)橐粋�(gè)模特伊內(nèi)斯，戈雅受冤被關(guān)進(jìn)宗教裁判所，受到各種嚴(yán)刑拷打，他請求洛倫佐去救伊內(nèi)斯，誰知偽善的洛倫佐卻強(qiáng)奸了伊內(nèi)斯，并將她打入秘密地牢。 

二十年后，時(shí)局變遷，西班牙被法國軍隊(duì)占領(lǐng)。此時(shí)的戈雅幾乎完全喪失聽力，獨(dú)自囚禁在內(nèi)心的陰暗中，但這個(gè)時(shí)期卻成了他的創(chuàng)作巔峰期。法國廢除了西班牙宗教所，伊內(nèi)斯得以釋放，舉目無親的她找到幾乎已經(jīng)神經(jīng)失常的戈雅，并在他的幫助下找到了在監(jiān)獄中生下的女兒。歐洲革命風(fēng)云再起，當(dāng)西班牙再次陷入戰(zhàn)亂中時(shí)，洛倫佐被判處死刑。

戈雅作品

戈雅《裸體的瑪哈》

戈雅《著衣的瑪哈》

《陽傘》

《圣何塞·德·卡拉桑斯臨終領(lǐng)受圣體》

《馬穆魯克雇傭軍的沖鋒》

5

《雷諾阿》

1915年，年邁的法國印象派大師雷諾阿遭逢愛妻逝世、飽受關(guān)節(jié)炎之苦，他的兒子尚雷諾（日后成為法國大導(dǎo)演）更在服役中受傷，讓他身心飽受折磨。當(dāng)年輕貌美的模特兒安蝶降臨到他的生活后，雷諾阿綻放出前所未有的創(chuàng)作能量。 

然而回到蔚藍(lán)海岸休養(yǎng)的尚雷諾，不顧雷諾阿的反對愛上安蝶，父子關(guān)系一觸即發(fā)！面對無止無盡的苦痛折磨，雷諾阿仍堅(jiān)持坐在特制的輪椅上，將變形的手用繃帶纏上畫筆，把苦澀轉(zhuǎn)化成繽紛愉悅的色彩，為世人留下更多精彩的作品。

電影里的風(fēng)景很美，女人也很美，但是卻從內(nèi)到外透著一股深刻而無法抗拒的悲傷。這股悲傷貫穿整部片子，從始至終，被背景音樂襯托的恰如其分。這股悲傷來源于無法抗拒的命運(yùn)（生命的局限性），以及終會(huì)打破寧靜的現(xiàn)實(shí)與丑陋。

雷諾阿作品

《加萊特磨坊的舞會(huì)》

《海濱》

《母親和孩子們》

《傘》

《午餐會(huì)》

6

《醉畫仙》

影片描寫了朝鮮后期天才畫家張承業(yè)的一生。同梵高等歷經(jīng)苦難的名家一樣，《醉畫仙》是藝術(shù)家對于繪畫的追求與世俗趣味的碰撞；是內(nèi)心里追求完美的藝術(shù)沖動(dòng)與現(xiàn)實(shí)中表現(xiàn)形式的尋規(guī)蹈矩之間的沖突和掙扎。無論是夜闖禁室偷窺學(xué)藝的魯莽，還是師長之前當(dāng)仁不讓的才華橫溢，人世間的規(guī)矩尺度，禮儀進(jìn)退，都被內(nèi)心的肆意汪洋拋到九宵云外。

除了將張承業(yè)潦倒而輝煌的藝術(shù)人生盡顯銀幕之外，這部影片的精彩之處，還在于它將韓國十九世紀(jì)士大夫階層的生活情趣，借助張承業(yè)的生活故事，用電影生動(dòng)的表達(dá)出來。揮毫之間的沙沙紙響，做畫時(shí)奏樂行酒的莊重儀式，畫院里人們熱衷于中國古畫、詩詞的研修和的推敲，從民間到巨賈、從貴族到皇室對繪畫的收藏和愛好，以及女人們對于張承業(yè)高超的繪畫藝術(shù)發(fā)自內(nèi)心的傾心崇拜，都使我們?nèi)缤�置身于那個(gè)花前月下，把酒當(dāng)歌，吟詩論畫的時(shí)代。

張承業(yè)作品

7

《青樓情孽》

青樓情孽是一部關(guān)于法國畫家圖勒斯·勞特累克的傳記片。當(dāng)勞特累克還是孩子的時(shí)候，由于某種原因就不再長大。后來他成了畫家，卻在巴黎蒙特馬特利區(qū)的藝術(shù)家中心，成日與妓女混在一起，燈紅酒綠，過著消極倦怠的生活。最后，這位畫家“借酒消愁愁更愁”，死于自已的家中。

演員喬斯·費(fèi)勒個(gè)子和正常人一樣高，為了飾演勞特累克，他將小腿捆在身后，靠膝蓋行走。影片時(shí)代氣息也很濃，優(yōu)美的活動(dòng)背景是根據(jù)勞特累克最著名的油畫制作的。

圖勒斯·勞特累克作品

《紅磨坊舞會(huì)》

《文森特·凡高》

《伯爵夫人》

《跳舞的珍妮·阿弗莉》

《瑪賽爾·琳達(dá)在跳波利樂舞》

8

《喬治亞·奧基弗》

喬治婭·奧基弗（瓊·艾倫 Joan Allen 飾）是一位個(gè)性獨(dú)立自信自強(qiáng)的先鋒女性，一次偶然的機(jī)會(huì)，她和著名攝影師史地格茲（杰瑞米·艾恩斯 Jeremy Irons 飾）相識(shí)了。起初，兩人的相處并不愉快，但隨著時(shí)間的推移，一種藝術(shù)家之間的心心相惜讓兩人之間的距離越走越近，最終摩擦出了炙熱的愛情火花，史地格茲甚至為了喬治亞而結(jié)束了自己的婚姻。 

兩人之間的愛情雖然璀璨，但卻猶如劃過夜空的煙火，無法持久。隨著喬治婭的名氣越來越大，無法望其項(xiàng)背的史地格茲感受到了被拋棄的滋味。在反復(fù)的爭吵和背叛中，喬治婭與史地格茲的感情終于走到了盡頭，離開成為了喬治婭唯一的選擇，然而她明白，這并不是她人生的終結(jié)，而僅僅是開始。

喬治婭·奧基弗作品

歐姬芙創(chuàng)作于1932年的《曼陀羅/白花一號》

《明亮的鳶尾花》

《灰色、黑色、藍(lán)色和黃色線條》

《兩只粉紅色的浪漫海芋》

《木槿花與緬梔花》

9

《透納先生》

《透納先生》講述了英國畫家約翰·透納充滿創(chuàng)作激情的一生，他曾經(jīng)因創(chuàng)作手法過于先鋒而備受詆毀。

他在晚年尤其自19世紀(jì)40年代起即致力于繪畫形式與色彩的探索，用食材、口水等不可思議的顏料作畫，引來一片爭議之聲。

透納既被視為英國最偉大的畫家之一，也是出了名的藝術(shù)怪人。他視繪畫創(chuàng)作為生命，一生佳作累累，即使臨死前都掙扎著爬起床臨摹一具女尸。

透納作品

《奴隸船》

《被拖去解體的戰(zhàn)艦無畏號》

《暴風(fēng)雪——汽船駛離港口》

《燃燒的古堡》

《霧中的倫敦》

10

《弗里達(dá)》

本片是墨西哥版的《畫魂》，講述了已故墨西哥女畫家弗里達(dá)傳奇般的一生。

18歲之前她是一個(gè)快樂活潑的少女，享受著愛情的甜蜜。然而18歲的車禍讓她遭遇重創(chuàng)，死里逃生的她從此跟病痛伴隨一生。躺在病床18個(gè)月的她整日與畫為伴，也真正開始考慮賣畫養(yǎng)活自己。她前去請求畫家里韋拉指導(dǎo)自己的畫，對方激賞她的天分，他們也從師生轉(zhuǎn)變成一生的伴侶。

他們經(jīng)歷了墨西哥最動(dòng)蕩的革命時(shí)期，他們狂熱地追隨著共產(chǎn)主義的腳步，甚至當(dāng)托洛斯基被斯大林逐出蘇聯(lián)后，他們不畏風(fēng)險(xiǎn)地予以熱情接待。弗里達(dá)與托洛斯基朦朧的愛戀，以及她的女同性戀情結(jié)讓她的感情史同藝術(shù)一樣絢爛。 

弗里達(dá)作品

《兩個(gè)弗里達(dá)》 表現(xiàn)了一個(gè)里韋拉愛的墨西哥弗里達(dá)，和一個(gè)他不愛的歐洲弗里達(dá)。

《森林里的兩位裸女(地球母體)》在2016年春季以800萬美元的創(chuàng)紀(jì)錄價(jià)格在佳士得成交，弗里達(dá)也因此成為拍賣市場上價(jià)格最高的女性藝術(shù)家之一。

《再生草》

《大象與鴿子》

弗里達(dá)·卡羅的作品

11

《夜巡》

《夜巡》是17世紀(jì)荷蘭畫家倫勃朗的名畫，同名電影《夜巡》講述了倫勃朗的浪漫情事和職業(yè)生涯，并著重講述了他的代表作《夜巡》的創(chuàng)作過程。倫勃朗一直是上流社會(huì)的肖像畫家，他擁有接踵而至的訂單，美滿甜蜜的愛情。

直到1642年，倫勃朗的妻子為他生下小兒子不久去世，他的生活開始大轉(zhuǎn)折。隨之而來的是因?yàn)榻o阿姆斯特丹射擊手公會(huì)畫家創(chuàng)作集體肖像《夜巡》，而被顧主告上法庭，使倫勃朗蒙受了事業(yè)上最重大的一次挫折。此后他的事業(yè)開始衰落，他開始陷于債務(wù)、人世滄桑、人情冷暖之中……

倫勃朗作品

《夜巡》

《倫勃朗自畫像》

《戴金盔的男子》

《杜爾博士的解剖學(xué)課》

《扮作花神的沙斯姬亞》

12

《愛德華·蒙克》

愛德華·蒙克，挪威表現(xiàn)主義畫家和版畫復(fù)制匠。他的作品《吶喊》被視為后工業(yè)現(xiàn)代化的極度痛苦之象征。 這部傳記影片大致遵循了1884年到1894年的時(shí)間順序，講述了愛德華·蒙克開始表現(xiàn)主義創(chuàng)作并且成為歐洲北部最具有爭議、最多誹謗的畫家的故事。

影片同時(shí)還回溯到了他五歲的時(shí)候母親死于肺病，姐姐的死亡，以及他自己在13歲的時(shí)候因?yàn)榉尾考膊〔铧c(diǎn)喪命。除此之外，還講述了蒙克短暫的愛情以及他在挪威首都和德國柏林參與的一些政治活動(dòng)。 

愛德華·蒙克作品

愛德華蒙克油畫作品《吶喊》

愛德華蒙克油畫作品《青春期》

愛德華·蒙克《瑪多娜》

愛德華·蒙克 《生命之舞》

愛德華·蒙克 《巴黎裸女》

13

《情欲克林姆》

影片以極其華麗而夢幻的鏡頭語言，生動(dòng)描繪了19世紀(jì)奧地利最具天賦、最富激情、也最具爭議的藝術(shù)家古斯塔夫·克里姆特的藝術(shù)創(chuàng)作和他多姿多彩的個(gè)人生活。濃墨重彩地展現(xiàn)了他在藝術(shù)上大膽創(chuàng)新，突破禁忌，畢生為藝術(shù)的自由而戰(zhàn)斗。也毫不忌諱地講述了他喜歡女人，追逐性愛的日常生活。

克里姆特作品

代表作《吻》

中國買家曾以合人民幣10.3億元的價(jià)格買下克里姆特的《阿黛爾2號》，賣家是美國脫口秀節(jié)目的主持人歐普拉·溫芙瑞。另一幅《阿黛爾1號》被化妝品巨頭雅詩蘭黛公子Ronald Lauder以1.35億美元的價(jià)格買下。

貝多芬橫飾帶全景

貝多芬飾帶：對幸福的渴望，在詩歌中找到寧靜。（右墻）

貝多芬飾帶：對幸福的渴望。（左墻）

貝多芬飾帶：敵對勢力。遠(yuǎn)墻

14

《情迷畫色》

故事發(fā)生在19世紀(jì)的倫敦，在那個(gè)工業(yè)化方興未艾的鋼鐵時(shí)代，在街頭巷尾、在畫廊、在充滿懷古風(fēng)情的普通房屋里，拉斐爾前派（最初是由3名年輕的英國畫家亨特、羅塞蒂和米萊斯所發(fā)起組織的一個(gè)藝術(shù)團(tuán)體）兄弟會(huì)的畫家、詩人和評論家正熱烈地針砭時(shí)弊，探討藝術(shù)，展望人生。

這些致力于打破舊習(xí)的人，用他們富有激情的「男性浪漫」在人生之路上不斷奮斗�！瓣幹\家”、“叛逆者”，你有時(shí)甚至可以這么稱呼他們。但他們絕不會(huì)放棄自己的追求——名譽(yù)、金錢、地位、成功、愛情，還有性。

拉斐爾前派代表畫家作品

《奧菲莉婭》

《夏洛特的女子》

《納西修斯與伊科》

《水仙女》

《海拉斯與水仙女》

15

《工作室女孩》

《工廠女孩》講述的是一代前衛(wèi)藝術(shù)大師安迪·沃霍爾、名噪一時(shí)的電影明星伊迪·塞奇威克以及民謠大師鮑勃·迪倫之間三角戀情的故事。安迪·沃霍爾的工作室名叫“工廠”，鮑勃·迪倫、杜魯門·卡波特和盧·里德等流行文化標(biāo)志性人物都曾是“工廠”的�？�，這里的派對狂野異常。

作為成功的模特，塞奇威克有其噩夢般的過去——她曾被父親和兄長性騷擾，一直在與海洛因和精神疾病作戰(zhàn)。1965年，她遇見了安迪·沃霍爾，成了他的“超級巨星”。安迪·沃霍爾讓她主演了自己的許多電影，其中大多是諷刺好萊塢的�！豆�廠女孩》回顧的正是兩人在一起的這段時(shí)間。兩人在1966年分道揚(yáng)鑣。塞奇威克后來因吸毒過量去世。

安迪·沃霍爾作品

《瑪麗蓮·夢露》

《可樂樽》

《康貝爾湯罐頭》

毛澤東

花系列

16

《莫迪里阿尼》

落拓不羈的意大利裔畫家莫迪里阿尼，混跡在巴黎蒙馬特高地畫家圈子里，過著充斥著酒精、大麻與女人的放蕩生活。在一次寫生課上，他遇上了生命中的摯愛珍妮（艾爾莎·澤貝斯坦飾），他邀請她做自己的模特，為珍妮創(chuàng)作了大量肖像作品。他生前唯一一幅擊敗畢加索的作品，也是描繪的珍妮。

莫迪里阿尼一生都在與畢加索抗?fàn)�。但是，他的藝術(shù)不能像畢加索那樣被大眾所認(rèn)同，不良的生活習(xí)慣讓他染上難以痊愈的結(jié)核病。就在他與珍妮領(lǐng)取婚姻登記證時(shí)，遭遇了強(qiáng)盜襲擊，慘死在街頭。 

莫迪里阿尼作品

莫迪里阿尼《女人的肖像》

《保羅·亞歷山大》

莫迪里阿尼《柴姆·蘇丁》

莫迪里阿尼《讓娜·艾布特納》

2010年，一幅莫迪里阿尼的“讓娜肖像”在佳士得拍出了900萬美元

17

《卡拉瓦喬》

2007年電影《卡拉瓦喬》劇照

影片是對性、犯罪行為和藝術(shù)的一種深思，導(dǎo)演成功地將影像和繪畫這兩件生命中重要的元素呈現(xiàn)出來，豐富地描繪出意大利傳奇畫家卡拉瓦喬的一生。

意大利文藝復(fù)興時(shí)期的16世紀(jì)末，畫家卡拉瓦喬為了作畫，找賭徒拉努奇奧當(dāng)模特。他們兩人曾為同一個(gè)女孩而爭斗。女孩后來被人殺死，人們發(fā)現(xiàn)了她的尸體，拉努奇奧因被指認(rèn)是嫌疑犯入獄�？ɡ�瓦喬為他說情，拉努奇奧得到釋放。之后，拉努奇奧夸口說，是他殺死女孩的，目的是為了獨(dú)自享有卡拉瓦喬的愛。卡拉瓦喬十分驚愕，憤怒地將拉努奇奧殺死。

卡拉瓦喬作品

《酒神巴庫斯》

《大衛(wèi)手提戈利亞的頭》

《捧果籃男孩》

《音樂家們》

《圣馬太和天使》

18

《達(dá)芬奇的一生》

本片又名《我，達(dá)芬奇》，影片的主演菲利普·勒魯瓦在接演本片前，曾在很多部家喻戶曉的影片中塑造多個(gè)經(jīng)典喜劇角色。而在本片中他主演達(dá)·芬奇，實(shí)現(xiàn)了形象上的大轉(zhuǎn)變。 

這部達(dá)·芬奇?zhèn)饔浧�大膽地提出一個(gè)假想，把他的生平事跡、繪畫作品像解謎語一樣生動(dòng)地組合在一起，并在影片中加入了“解說人”這一角色�！哆_(dá)芬奇的一生》的拍攝過程可謂是極其奢華。雖然當(dāng)時(shí)已經(jīng)有了一定的計(jì)算機(jī)數(shù)碼技術(shù)，但制作人仍然精益求精，力求達(dá)到最真實(shí)的效果。影片中大規(guī)模的布景都是臨時(shí)修建，片中的街道和城門也都是用真正的建筑材料搭建。

達(dá)·芬奇作品

《最后的晚餐》 達(dá)芬奇 濕壁畫 縱469 ×橫880 厘米 米蘭圣瑪利亞修道院藏

《圣母子與圣安妮》 達(dá)芬奇 法國，巴黎，盧浮宮藏

《蒙娜麗莎》 達(dá)芬奇 板上油彩 縱77×橫53厘米 巴黎盧浮宮藏

《抱貂女郎》 達(dá)芬奇 板上油畫 縱54.8×橫40.3厘米 克拉科查托斯基美術(shù)館藏

《基督受洗》 達(dá)芬奇 濕壁畫 176.9×151.2厘米 意大利，佛羅倫斯，烏菲茲美術(shù)館藏

19

《波洛克》

影片講述的是美國抽象派表現(xiàn)主義畫家波洛克這個(gè)嗜酒成性的酒鬼，與現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中極有影響的一位女藝術(shù)家李·克拉斯納的婚姻故事。

影片著重回顧了波洛克在生命最后十五年里于藝術(shù)上所獲得的成就和名望。導(dǎo)演艾德·哈里斯是位多才的電影人，他指導(dǎo)的這部影片贏得了一座奧斯卡最佳女配角獎(jiǎng)。

波洛克作品

《1948年5號》

《Number 19》

《1950年第1號（薰衣草之霧）》

杰克遜波洛克，《一：三十一號，1950》，1950，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館，269.5*530.8 cm

20

《梵·高傳》

才華橫溢卻生活在痛苦之中的梵·高（柯克·道格拉斯飾），原為荷蘭畫家，因?yàn)樯�活拮�?jù)到比利時(shí)的礦場當(dāng)?shù)V工。幸好弟弟支持他的藝術(shù)創(chuàng)作，自愿供養(yǎng)他的生活，使梵·高后來得以專心作畫，并跟同時(shí)代的名畫家高更等人交往�？上ц蟆じ叩乃囆g(shù)道路仍然走得十分曲折，在生前一直未獲得大眾賞識(shí)，直至死后多年才在藝壇大放異彩。

梵·高作品

星夜 荷蘭 梵高 1890年6月  紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館

向日葵 荷蘭 梵高 1888  東京安田·葛西藝術(shù)博物館藏

夜晚露天咖啡座 荷蘭 1888 奧特洛克洛勒-穆爾博物館藏

夜間咖啡館 荷蘭 梵高 油畫 荷蘭，克勒勒-米勒博物館藏 1888

羅納河上的星夜（星空） 荷蘭 梵高 油畫 奧塞美術(shù)館 1888

21

《痛苦與狂喜》

在這部薈萃了好萊塢兩大奧斯卡影帝的鴻篇巨制中，觀眾看到的是兩位個(gè)性同樣強(qiáng)烈得像石頭一樣的主角，在藝術(shù)、信仰和理念上所撞擊出來的燦爛火花。

影片從朱利烏斯二世延請米開朗基羅為梵蒂岡的西斯廷教堂繪制穹頂畫開始，此后便是在痛苦與狂喜中度過的漫長等待。當(dāng)教皇為了教廷的利益和土地而四處征戰(zhàn)的時(shí)候，畫家則蹲在高高的腳手架上，一筆一筆地描繪日后注定會(huì)不朽的巨幅穹頂畫《創(chuàng)世紀(jì)》和《末日審判》。

每當(dāng)教皇一身征塵地歸來，他的聲音便會(huì)一次又一次地響起：“米開朗基羅，你還需要多少時(shí)間……” 

米開朗基羅作品

西斯廷教堂天頂畫：創(chuàng)造太陽和月亮 米開朗基羅

西斯廷教堂天頂畫：創(chuàng)造夏娃 米開朗基羅

西斯廷教堂天頂畫：諾亞的祭品 米開朗基羅

西斯廷教堂天頂畫：女預(yù)言家波斯 米開朗基羅

西斯廷教堂天頂畫：上帝劃分白天和黑夜 米開朗基羅

想要全方位了解一個(gè)藝術(shù)家，僅看文字是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不過癮的，一部藝術(shù)家傳記電影，以藝術(shù)家的人生脈絡(luò)為主題，娓娓地講述著藝術(shù)家們的創(chuàng)作歷程與愛恨情仇，更為打動(dòng)人心。除此之外，還能通過電影了解那個(gè)催生偉大作品的時(shí)代，了解當(dāng)時(shí)的思想是如何激蕩，藝術(shù)又是如何塑形。