作品：《莫瑞橋》

作者：艾爾弗里德·西斯萊

年份：1893年

材質(zhì)：布 油彩

尺寸：65cm×73cm

館藏處：奧塞博物館藏

艾爾弗里德·西斯萊（Alfred Sisley，1839－1899）生于巴黎，逝于魯安河畔的莫萊。他和莫奈一起，是純正印象派的真正代表。如果不算初期的作品，那他的肖像和靜物比任何一位畫家都畫得少，他幾乎只畫風景，而且在一生當中，作品沒有深刻的變化。人們說他的出世之作，特別是參加1866年沙龍的最早的作品帶有柯羅和庫爾貝的畫風，那的確是道出了他所喜愛的方向。與印象派的其他朋友們相比，他的運氣還算不錯，開始時，在經(jīng)濟上沒有他們那樣困難。然而，正當他不得不為新繪畫而戰(zhàn)斗時，他卻破產(chǎn)了，這時，再較之他的朋友們，可是備受煎熬之苦了。畢沙羅和塞尚在最倒霉的日子里，每張畫最少也還能賣到40法郎，可他曾不止一次地以30或25法郎出售自己的作品。此外，西斯萊還未能享受到自己思想和藝術(shù)的勝利，便與世長辭了。事實上，他剛一去世，人們就承認了他的天才，其作品也很快被標出了高價。西斯萊的畫幾乎全部是風景，而在風景中，又主要表現(xiàn)塞納河谷，巴黎地區(qū)，特別是以他作為真正畫家之一的楓丹白露地區(qū)。他能令人贊嘆地，象莫奈一樣敏銳地表現(xiàn)樹葉的低語與水波的閃亮。同時，他比莫奈更會保存風景的結(jié)構(gòu)，并沒有把它僅僅變?yōu)樗查g變幻的顏色和光的反映。在他的畫里，形是很嚴格的，并沒有因氣氛而溶化。樹就是樹，屋就是屋。他的藝術(shù)沒有任何系統(tǒng)的東西，也不采用布丁那種低地平線的辦法，如果他在某些畫中給予天空以很大位置，那么，這塊天空會通過它的運動，它的色彩與畫家所表現(xiàn)的主題合為一體。他的每幅畫都使人感到盡善盡美，人們想不出比他的楓丹白露森林中所畫的更為茂密的小樹林，比他的《馬爾里洪水》更慘的發(fā)水場面，比盧夫西恩更悲傷的雪景，比圣馬邁更明亮的春天。他不要任何強烈，粗暴的效果，這一美妙溫柔的藝術(shù)，以無窮的詩情畫意表出了畫家從1879年以后定居的莫萊城的安寧平靜生活。盡管他有過與其他印象派畫家類似的命運，年青時也同巴齊耶，莫奈，雷諾阿一樣，進過格雷爾畫室，在漫長的艱難歲月里，也得到過收藏者面包師米雷小小的慷慨幫助，但是人們對他的作品與生活寫的不多，原因倒不是由于他缺乏天分，而是由于他的一生盡管厄運不斷，卻尚無驚心動魄的冒險場面。由于他的藝術(shù)完全服從于感覺，不想去表現(xiàn)任何迅猛建立的制度，因此他也就沒有準備要給人以長篇大論。在英國的幾次逗留也好，想要被沙龍接受的愿望也好，貧困的生活也好，都沒有動搖西斯萊的信念和使他改變自己的畫風。他雖不好高騖遠，卻恪守信念，始終忠于自己和朋友。

在創(chuàng)作巴黎奧塞博物館收藏的這幅畫時，畫家把畫架支在城的對岸，自己站在右側(cè)，視線比橋略微低一點。這樣，他可以從左下角清楚地看到六座橋洞，以及橋那邊重疊的屋頂和居高臨下的教堂的尖頂。畫面中心以外地方，即在村子的入口處聳立著一座燈火通明的磨坊，擋住了橋身的那一端，使畫面上的對角線被與畫平行的一個面所替代，這個平面一直往右延伸至四棵并排著的大樹。結(jié)構(gòu)緊湊，再加上極其豐富的色彩，使這幅不朽的作品得以流芳百世。