歐洲文藝復興運動首先發(fā)源于14世紀的意大利，如恩格斯所說：中世紀的終結和現(xiàn)今資本主義時代的開端是由意大利詩人但丁(1265-1321 年)為表征的，他是中世紀最后一位詩人，同時又是新時代最初一位詩人。

意大利位于地中海區(qū)域中央、中古時期世界上最大貿易地區(qū)的心臟位置。佛羅倫薩、米蘭和威尼斯都是當時水陸交通樞紐和貿易的集散地，在那里最早出現(xiàn)工商業(yè)、萌芽資本主義，所以也是文藝復興運動的發(fā)祥地。

所謂文藝復興，是新興資產階級針對在中世紀被宗教所扼殺的古代希臘羅馬以人為本的科學文化走向復興而掀起的一場意識形態(tài)領域的革 命。從拜占庭滅亡時被搶救出來的手抄本，羅馬廢墟中發(fā)掘出來的古代雕像，再現(xiàn)了那個時代的光輝形象。人們打著“回到希臘去”的旗號。實際上新興資產階級召喚古希臘的亡靈并非是要重建奴隸制文化，而是借用其中有利于資產階級需要的科學、哲學以及人文主義的藝術；是借用他們的名字、戰(zhàn)斗口號和外衣，以便穿著這種久受崇敬的服裝，用這種借來的語言，演出現(xiàn)代世界歷史的新場面。意大利作為古羅馬的后代，是對古希臘羅馬文化的直接繼承者。

意大利文藝復興運動首先在佛羅倫薩發(fā)生發(fā)展，爾后擴展到其他地區(qū)，形成一些既有佛羅倫薩藝術成就又有地方特色的畫派。除強大的佛羅倫薩畫派以外，達·芬奇到米蘭為米蘭大公服 務，形成米蘭畫派；勃拉曼特，米開朗基羅和拉斐爾到羅馬為教皇服務，形成具有紀念碑氣勢，象征宏大、有力為其特點的羅馬畫派。到16世 紀，禁錮森嚴的威尼斯在佛羅倫薩輝煌之后，捷足而登上文藝復興藝術的巔峰的最后一位大師，公認是丁托雷托。

意大利文藝復興可分為初期、盛期和晚期。初期以佛羅倫薩為中心，自喬托始到波提切利 止；盛期主要以達·芬奇，米開朗基羅和拉斐爾的藝術成就為標志；晚期則以提香為代表的威尼斯畫派著稱。

佛羅倫薩之所以成為意大利文藝復興的發(fā)祥地首先在于它的地理自然條件，它位于阿諾河 層，是水陸交通要道，手工業(yè)和商業(yè)貿易發(fā)達；有深厚的古羅馬、中世紀文明基礎；社會各階段對藝術的需求，尤其是以美第奇家族為代表的統(tǒng)治者提倡和保護藝術創(chuàng)造，這些因素促進了藝術的繁榮和發(fā)展。佛羅倫薩作為文藝復興初期的代表，它在藝術觀念、藝術題材和藝術表現(xiàn)形成了自己鮮明的個性特征：藝術的內容仍以傳統(tǒng)基督教的《圣經》故事為題材，但自喬托開始，畫家們努力探索如何將世俗現(xiàn)實生活注入神的形象創(chuàng)造中，把神從神壇上拉到人間變成凡人，使自己塑造的宗教人物成為有血有肉有思想感情的人。因此他們引進科學成就，將解剖學、透視學和光學原理運用到藝術創(chuàng)造中，塑造真實的人物和真實的空間關系；藝術語言重明暗素描造型，構圖追求對稱、均衡和諧。

達·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾主宰畫壇，標志著文藝復興盛期到來，他們的藝術創(chuàng)作不僅直接描繪現(xiàn)實生活中的真實人物，而且借宗教神話故事寄托自己的社會理想、美學理想和思想感情。他們在佛羅倫薩、米蘭和羅馬顯示出巨人般的藝術建樹，用他們的智慧和力量樹立起繪畫和雕刻的紀念碑。

位于亞德里亞海濱，背靠意大利半島、面向東方的威尼斯，是個完全不同于佛羅倫薩和羅馬的意大利海上都市，它是商業(yè)和貿易的中心，是資產者云集的場所，它是為世人建立的人間享樂的天堂，威尼斯人宣稱自己的故鄉(xiāng)是“世界的珍寶箱”。16世紀的威尼斯什么都有，唯獨沒有上帝的管束。在這個奢華淫糜、燦爛輝煌的都市 里，占有支配地位的并不是科學和知識而是美，尤其是繪畫藝術，因為它不僅能創(chuàng)造美，而且能使現(xiàn)實的美和理想的美借畫中形象得以永存人 間。盡管畫家們沒有社會地位，但往往都能成為教皇、國王和貴族資產者的座上貴客。在這個城市里產生了可與佛羅倫薩并駕齊驅的大畫家喬爾喬內、提香以及他們的弟子委羅內塞、丁托雷托等。

由于威尼斯是海上貿易商業(yè)中心，是景色秀麗的水鄉(xiāng)都市，因而在這里產生的藝術無論內容或形式，都與佛羅倫薩有著天壤之別。

佛羅倫薩的美術，傾向于宗教《圣經》題 材，而威尼斯則更多的是描繪古希臘神話故事。縱情于歡樂與享受，題材以愛情、酒宴、Luo體女神為多；畫面形象充滿Ji情而富有想象，洋溢著活潑、明朗、歡樂的氣氛，很少有悲哀和傷感。女神們具有豐腴的肌膚，金色的秀發(fā)，華麗的服飾，完全是威尼斯上流社會的嬌艷女子，放射出人性的光芒。畫家們?yōu)橛�合王公、貴族的享樂需要，不僅描繪美麗Luo女，還配以美麗的自然風 光。為了充分展現(xiàn)這種美，畫家十分重視色彩的創(chuàng)造，他們極善于從自然中發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)無限豐富艷麗的色彩變化。如果說佛羅倫薩的畫家們重素描和尊從構圖的對稱、均衡與和諧，那么威尼斯的畫家們則竭立追求色彩和Ji情傳達，它奠定了歐洲近代油畫發(fā)展的基礎。

喬托 (1267—1337年)

喬托·迪邦多內出生于佛羅倫薩北方山區(qū)韋斯比亞諾的農民家庭。少年喬托為了打發(fā)時間，經常在石頭上描畫自己放牧的山羊。有一天，佛羅倫薩大畫家契馬布埃經過村道發(fā)現(xiàn)了他的才能，于是說服了他的父母，將他收為自己的徒弟。后來，喬托的技藝很快超過了老師。喬托青年時代居羅馬，從師過羅馬畫派領袖彼得·卡瓦里尼，曾為圣彼得柱廊大廳做過大量的鑲嵌藝術品；36歲移居帕多瓦城，在那里創(chuàng)作了著名的阿雷納教堂耶穌故事壁畫，幾乎所有畫面，都貫穿著統(tǒng)一的藍色天空色彩，在下面塑造出一排富有寓意性的人物形象——仁慈、智慧、貪婪、背叛、固執(zhí)、暴政等。據(jù)說詩人但丁正于此時被教會永遠逐出佛羅倫薩，流落到帕多瓦，喬托熱情地接待了他。

意大利的權貴們千方百計爭著這位佛羅倫薩大師為他們服務，而喬托從不違背自己意愿，我行我素，在全國漫游，他到處留下自己的藝術種子，推動著人文主義藝術的發(fā)展。喬托最后的20年是在佛羅倫薩度過的，在他67歲高齡時，佛羅倫薩市政廳指定“大師喬托”領導建造大教堂獨立式鐘樓，可惜生前只建造起一層，后由弗朗切斯科·塔蘭蒂完成，當今仍堪稱佛羅倫薩最優(yōu)秀的古建筑，與圣瑪利亞大教堂并列。

喬托繪畫的創(chuàng)新意義，在于發(fā)明了一套直接觀察自然，以再現(xiàn)客觀現(xiàn)實的繪畫實驗方法，開創(chuàng)了繪畫早期的科學時代。他所塑造的宗教人物猶如雕像般的渾厚，個個都是有血有肉有人情味的世俗男女，不再是中世紀的幽靈；在畫面藝術處理方面，力求在平面上再現(xiàn)立體空間的效果，空間具有空氣感和深度感，畫中形象具有體積感和量感；在人物安排上，善于突出主體形象，具有視覺的吸引力，這種藝術處理的方法，成為后來歐洲繪畫的典范。喬托是公認的使西方美術擺脫中世紀美術程式的第一人，從而成為開創(chuàng)寫實畫風的鼻祖，被譽為歐洲近代繪畫之父。

馬薩喬（1401——1428年）

意大利文藝復興時期佛羅倫薩畫家。與建筑師勃魯涅列斯柯、雕塑家多那太羅同為15世紀造型藝術的創(chuàng)新者。所作宗教題材世俗化的人物畫能表現(xiàn)其性格特征。在透視學和解剖學以及色彩的運用上比喬托推進了一步，為15、16世紀意大利繪畫開辟了新的途徑。作品有《納稅銀》、《逐出樂園》等。