元代的山水畫創(chuàng)作，初期以錢選、趙孟頫、高克恭為代表，他們繼承并發(fā)展了唐以來的山水畫。錢選在青綠山水的創(chuàng)作中注入了文人畫的筆法和意趣，表現(xiàn)了一種生拙之美；趙孟頫的山水畫面貌多變，他廣收古法，自創(chuàng)新機(jī)，成就極為突出；高克恭渾穆秀潤的畫風(fēng)則來自他對(duì)董源、李成、米芾等人繪畫的研究。元代中后期，則出現(xiàn)了號(hào)稱"元四家"的黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)和倪瓚，他們?cè)谒囆g(shù)思想和創(chuàng)作方法上直接或間接地受到趙孟頫的影響，但是每個(gè)人都形成了自己的面貌和特色。元四家的山水畫創(chuàng)作實(shí)踐和理論，代表了此時(shí)山水畫發(fā)展的主流，對(duì)明清乃至現(xiàn)代的山水畫創(chuàng)作都產(chǎn)生了巨大影響。作為移情寄興手段的山水畫，在元代畫家手中被運(yùn)用得淋漓盡致，充分表現(xiàn)了畫家的人格與個(gè)性，在筆墨技巧的探索上也開啟了一個(gè)新的階段，是中國山水畫發(fā)展歷程中的高峰。
一 趙孟頫與高克恭的山水畫

◇趙孟頫（1254－1322），字子昂，號(hào)松雪，別號(hào)鷗波、水精宮道人等，吳興（今浙江湖州）人，宋宗室，趙匡胤十一世孫，秦王德芳之后。在宋曾任小職，入元后累官至翰林院學(xué)士承旨，榮祿大夫。據(jù)載，他生前"被遇五朝，官居一品，名滿天下"，卒后封魏國公，謚號(hào)文敏。趙孟頫博學(xué)多才，詩詞、書法、繪畫、音樂等均有很深造詣，以書畫成績最為突出。其畫題材廣泛，風(fēng)格多樣，山水、人物、竹石、花鳥均長；表現(xiàn)形式也多種多樣，工筆、寫意、青綠、水墨都十分精彩。其繪畫繼承前代傳統(tǒng)，博采眾家之長，自成面貌。趙孟頫主張作畫要有"古意"，倡導(dǎo)"書畫同源"，強(qiáng)調(diào)以書法用筆入畫，并主張師法自然，提出"到處云山是吾師"的口號(hào)。他的理論和創(chuàng)作對(duì)元、明、清三代都有極大影響。趙孟頫一生創(chuàng)作了大量的各種題材的繪畫精品，傳世山水畫作品主要有：美國普林斯頓大學(xué)美術(shù)館藏的《幼輿丘壑圖》卷、臺(tái)北故宮博物院藏的《鵲華秋色圖》卷、上海博物館藏《重江疊嶂圖》卷和《吳興清遠(yuǎn)圖》卷以及故宮博物院藏的《水村圖》卷等。設(shè)色紙本的《鵲華秋色圖》卷是趙孟頫傳世的最重要的作品之一。該畫描繪濟(jì)南郊區(qū)的鵲山、華不注山及其周圍景物，采取平遠(yuǎn)法構(gòu)圖。整幅作品筆法瀟灑、設(shè)色明麗，山石、坡岸等用披麻皴或荷葉皴，山頭則用青綠皴染，樹木、屋舍等則描畫精細(xì)，以青、赭、紅、綠等多色渲染，富于節(jié)奏感，風(fēng)格古雅俊秀，代表了其師法古人與造化，將水墨山水與青綠山水創(chuàng)造性地結(jié)合在一起的風(fēng)貌。

◇高克恭（1248－1310），字彥敬，號(hào)房山，大都房山（今屬北京）人，祖為西域人。歷任刑部主事、大名路總管、太中大夫。他能詩善畫，工山水、墨竹等。山水初學(xué)二米，后學(xué)董、巨、李成，兼數(shù)家之長于一身，被譽(yù)為"當(dāng)代第一"，與趙孟頫并稱為"南趙北高"。主要傳世作品有藏于臺(tái)北故宮博物院的《云橫秀嶺圖》軸和《春山晴雨圖》軸，藏于故宮博物院的《春云曉靄圖》軸、《橫山晴靄圖》卷、《墨竹坡石圖》軸等。《云橫秀嶺圖》絹本設(shè)色，畫白云橫嶺的遠(yuǎn)山煙樹及山下的溪橋坡岸，山頂用青綠橫點(diǎn)，山石坡角多用披麻皴施以赭色，筆法凝重，墨色淋漓酣暢，為合參董、米二家的典型作品。此畫為其至大二年（1309年）所作，時(shí)年高氏62歲，為去世前一年的作品，為其成熟期的代表作品，一改其早年作品"秀潤有余而頗乏筆力"的缺憾。