中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)史:魏晉南北朝繪畫(huà)
![]() | | 麥積山在南北朝初期是西北佛教的中心,其石窟至唐代仍繼續(xù)修建,至五代、末、元、明、清,皆未荒廢。所以麥積山有各個(gè)時(shí)代的壁畫(huà)、雕塑和建筑。其第七十六窟頂部《飛天》,據(jù)考證為北魏時(shí)期的作品,是麥積山現(xiàn)存最完整的藻井。盡管藻井前半部已嚴(yán)重塌毀,但后半部余下的七身飛天色彩艷麗,線描清晰。印度梵音稱飛天為乾闥婆,又名香音神,是佛教圖像中眾神之 。據(jù)說(shuō)飛天是蓮花的化身,誕生于七寶池中,居住在風(fēng)光綺麗的天宮七寶山,采百花香露,散天雨花,放百花香。出現(xiàn)時(shí)則是在鼓樂(lè)齊鳴、天花亂墜的佛說(shuō)法的莊嚴(yán)時(shí)刻。此藻井中的七身飛天,程式化地上身赤Luo,舞帶飄忽,臨空飛舞。其造型優(yōu)美,姿態(tài)輕盈。飛天、浮云以纖細(xì)的鐵線描勾畫(huà),表現(xiàn)其臨風(fēng)飄浮;飛天的肌膚、面容用純白平涂,體現(xiàn)其潔白如玉;雙唇、花飾以朱砂點(diǎn)染,則玲瓏剔透;衣裙飄帶,以青綠疊染,則端莊舒展有韻致。作者先用比較淡的土紅色隨意勾畫(huà)出輪廓形象,再涂上一層薄薄的白粉,然后敷以色彩,最后以濃墨焦線勾勒。其處理手法是古樸博大處見(jiàn)精深。 |
魏晉南北朝以前,繪畫(huà)發(fā)展已經(jīng)歷了上千年的歷史,但從鑒藏的角度考察,真正需要鑒定的古畫(huà)是從這個(gè)時(shí)期開(kāi)始的。因?yàn)樵诖艘郧,繪畫(huà)主要由無(wú)名畫(huà)工承擔(dān),作品不署名款,毋須辨真?zhèn)。至六朝則涌現(xiàn)出一大批出身于士大夫階層、專志于繪畫(huà),并取得杰出成就的有名畫(huà)家,據(jù)唐·張彥遠(yuǎn)《歷代名畫(huà)記》記載,人數(shù)達(dá)百人以上,他們地位顯赫、畫(huà)藝精湛、聲譽(yù)卓著,深受時(shí)人推崇,其作品也為人們欣賞、收藏和流傳,隨之也出現(xiàn)了仿制品,于是就有了鑒定問(wèn)題。 其次,繪畫(huà)形式在保留前朝的壁畫(huà)、漆畫(huà)、畫(huà)像石和畫(huà)像磚同時(shí),出現(xiàn)了紙絹卷軸畫(huà),這一形式多出自士大夫畫(huà)家之手,極利于收藏和流傳,也成為后世偽作的最主要形式。可以說(shuō),對(duì)古畫(huà)的鑒定,就是對(duì)卷軸形式的紙絹畫(huà)的鑒定。 再次,這一時(shí)期的皇室和私家收藏,已不限于單純的收集和保管,同時(shí)還開(kāi)展鑒別、評(píng)級(jí)、著錄等一系列活動(dòng),拉開(kāi)了我國(guó)早期鑒藏史的帷幕。因此,對(duì)古畫(huà)鑒藏的研究,應(yīng)該從魏晉南北開(kāi)始。 六朝是我國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)的初步成熟階段。人物畫(huà)已達(dá)到成熟,并涌現(xiàn)出一批各具風(fēng)范的名家。如東晉的顧愷之、劉宋的陸探微、南齊的張僧繇、北齊的楊子華和曹仲達(dá)等。題材范圍有所擴(kuò)大,除服務(wù)政教和宣揚(yáng)佛教的內(nèi)容外,還有流行與文藝佳篇相配合的故事畫(huà)、描繪現(xiàn)實(shí)生活的風(fēng)格畫(huà)等。表現(xiàn)能力有較大提高,由簡(jiǎn)略變?yōu)榫ⅲ煨蜏?zhǔn)確,注意傳神,甚至六法備賅。風(fēng)格也趨多樣,名家各具個(gè)人特色,如唐·張懷瓘評(píng):“象人之美,張(僧繇)得其肉,陸(陸微)得其骨,顧(愷之)得其神!保ā稓v代名畫(huà)記》)自此山水畫(huà)開(kāi)始成為獨(dú)立畫(huà)科,然尚未成熟![]() | | 魏晉南北朝壁畫(huà)《五百?gòu)?qiáng)盜成佛圖》。憍薩羅國(guó)有五百?gòu)?qiáng)盜作亂,被國(guó)王派大軍征剿所俘,遭受酷刑,被挖去雙眼,放逐山林。佛以神通力吹香山藥使五百?gòu)?qiáng)盜眼睛復(fù)明。強(qiáng)盜皈依佛法,剃發(fā)出家,隱居山林,參禪入定,最后成佛。此圖為官兵與強(qiáng)盜作戰(zhàn)的場(chǎng)面。官兵乘騎鎧馬,戴盔披甲,手握長(zhǎng)槍,與穿褲褶、麻鞋的強(qiáng)盜展開(kāi)廝殺。官兵以精良的裝備和有利的地形等優(yōu)勢(shì)進(jìn)逼強(qiáng)盜,預(yù)示強(qiáng)盜必?cái) T搱D采用傳統(tǒng)的橫卷式連環(huán)畫(huà)構(gòu)圖,一開(kāi)始即為Ji烈的戰(zhàn)斗場(chǎng)面,引人入勝。畫(huà)面結(jié)構(gòu)緊湊,情節(jié)連貫,情景交融,人物動(dòng)態(tài)生動(dòng)自然,面貌神情各異,畫(huà)面上部飛天舞動(dòng),與下部的場(chǎng)景形成對(duì)比,既具有裝飾美感,富有藝術(shù)魅力,又暗示了五百?gòu)?qiáng)盜最后成佛的必然結(jié)果,符合佛教要求。 |
。這時(shí)已出現(xiàn)單獨(dú)表現(xiàn)自然山川之美的山水畫(huà),如顧愷之畫(huà)《廬山圖》、戴逵畫(huà)《吳中溪山邑居圖》等。但置陳布勢(shì)和形態(tài)體貌還是很幼稚,所謂“人大于山,水不容泛”,山巒“則群峰之勢(shì)若細(xì)飾犀櫛”,樹(shù)石“則若伸臂布指”。畫(huà)法也惟用線條勾勒輪廓,無(wú)皴點(diǎn)、暈染等技巧;B(niǎo)畫(huà)則未形成獨(dú)立畫(huà)科,可能帶更強(qiáng)裝飾性。這就是六朝繪畫(huà)所呈現(xiàn)的時(shí)代特色。 存世至今的六朝繪畫(huà),已無(wú)一件真跡,除去那些憑空生造的偽跡,尚存若干后世臨摹的古摹本,保留了部分原作風(fēng)貌,具一定參考價(jià)值,其中一些距六朝時(shí)代較近、忠于原作、水平又高的摹本,堪稱“下真跡一等”,更值得珍視。著名的有傳為顧愷之的《女史箴圖卷》、《列女仁智圖卷》、《洛神賦圖卷》和梁元帝蕭繹的《職貢圖卷》、宋人臨的楊子華《北齊較書(shū)圖卷》等。但這些作品的情況各異,價(jià)值不一,鑒定時(shí)必須區(qū)別對(duì)待,有些因可資憑藉的直接依據(jù)太少,尚難作出結(jié)論。 六朝對(duì)書(shū)畫(huà)的鑒賞、收藏,已蔚成風(fēng)氣。但這方面的專著甚少,更無(wú)專門的著錄書(shū)藉,僅散見(jiàn)于同時(shí)和唐人的繪畫(huà)史論著述中,其情況只能略知大概。 繪畫(huà)藝木發(fā)展到了西晉,己到了初步的成熟階段。正因如此,東昔以后出現(xiàn)了顧皚之、戴違、陸探微、張僧韓等,北方還有楊子華、曹仲達(dá)、田僧亮諸大家,都是這一時(shí)期的佼佼者。事實(shí)上,此時(shí)的人物畫(huà)和走獸畫(huà)都達(dá)到了成熟的階段,而山水、花卉、鳥(niǎo)禽之類,遠(yuǎn)未成熟,有待發(fā)展。 顧愷之(約346一407),字長(zhǎng)康,小字虎頭,江蘇無(wú)錫人。他精通詩(shī)文、書(shū)法、音樂(lè),而對(duì)繪畫(huà)最為擅長(zhǎng)。他是六朝時(shí)期惟一有畫(huà)跡傳世的畫(huà)家,現(xiàn)存他的作品有隋、唐或宋人的摹本《女史箴圖》·《洛神賦圖》和《列女仁智圖》。《女史箴圖》原為清宮舊藏,1860年英法聯(lián)軍攻入北京時(shí)被劫,現(xiàn)藏英國(guó)倫敦大英博物館。傳為顧皚之畫(huà)的《洛神賦圖》共有3種,分藏遼寧省博物館、北京故宮博物院、美國(guó)弗利爾美術(shù)館。
|
|
![]() | | ![]() | | 洛神賦圖 (局部) 東晉 顧愷之 設(shè)色絹本。 作者把那位似去似來(lái),飄忽無(wú)定、在水面上凌波微步的洛神描繪得非常嫻雅而傳情;通過(guò)處于驚疑、恍惚中的曹植,在洛水之濱與洛神遙遙相對(duì)、留戀徘徊可望而不可即的樣子,傳達(dá)出無(wú)限惆悵的情意和哀傷情調(diào)。清風(fēng)微拂,河水泛流,從衣袖襟帶到山水襯景,莫不生動(dòng)諧調(diào)。其他如驚鴻游龍、云霞映月,奇禽異獸,車船馬駕,結(jié)合想像與現(xiàn)實(shí),將神人世界融成一片,充滿了浪漫主義色彩和詩(shī)意氣氛。圖中山石樹(shù)木的描繪,還處于單線勾勒、排列均勻、比例欠缺的不成熟階段,反映出魏晉山水畫(huà)的一般面貌。 |
![]() | | ![]() | | 此圖仍足顧愷之的一幅仕女畫(huà)卷,為宋人摹本。與《女史箴圖》一樣,內(nèi)容表述了儒家的道德思想,抨擊賈氏皇后的不檢點(diǎn)行為。仕女的形象也近似《女史箴圖》。其技法古樸,筆墨細(xì)膩,畫(huà)中人物情態(tài)各異。雖線描敷彩,稍覺(jué)浮薄,但從圖卷的人物形象動(dòng)態(tài)、構(gòu)圖及表現(xiàn)風(fēng)格上看,似是以魏晉之際的手筆為根據(jù)而摹寫(xiě)的作品。摹寫(xiě)痕跡頗為明顯,但并非粗制濫造,確是一個(gè)好底本,非蘇州片子所能。宋代版畫(huà)插圖本《列女傳》曾經(jīng)清阮元翻刻,其每頁(yè)上端的插圖人物動(dòng)態(tài)都與此圖相似,但增加了背景,標(biāo)為顧愷之圖。這一插圖與這一畫(huà)卷相比較,至少可以看出魏晉時(shí)期繪畫(huà)藝術(shù)的一部分面貌。與藏于北京故宮博物院的《洛神賦圖》相比較,此卷更能體現(xiàn)顧愷之的藝術(shù)風(fēng)格,得其風(fēng)范獨(dú)多,古樸之氣迎面而來(lái)。行筆流暢,人物面部、手臂等處的勾畫(huà)亦能細(xì)處求工,但略顯雍容。顧愷之的原作散佚已久,今能看到忠實(shí)于原作的宋人摹本,已是非常難得。 |
|