“人閑桂花落，夜靜春山空�！薄扒�山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。”古往今來的詩人都喜歡寄情于山水，又有誰不愿寄情于大自然呢？生機勃勃、萬紫千紅、詩情畫意、大雪紛紛的大自然就像一首動聽的樂曲，旋律優(yōu)美而又抒情，只有身臨其境才能感受到其中的含義。今天，小編梳理出幾首展現(xiàn)自然風(fēng)光和民俗生活的交響樂作品，帶大家走進自然，傾聽大自然的聲音，感受各地風(fēng)土人情的獨特魅力。

1.《山林之歌》

作曲：馬思聰（完成于1954年）

指揮：譚利華演奏：北京交響樂團

作曲家以樸實、優(yōu)美的民間音調(diào)為素材，借鑒法國印象主義音樂的藝術(shù)特點，譜寫成了這部色彩斑斕的管弦樂作品。

全曲由五個樂章組成。

• 第一樂章“山林的呼喚”，曲調(diào)來源于云南怒江地區(qū)的山歌，表現(xiàn)深山密林秀麗而神奇的意境。

• 第二樂章“過山”是對現(xiàn)實生活的描繪，刻畫了山民們熙熙攘攘過往于山林的情景。

• 第三樂章“戀歌”，情緒轉(zhuǎn)為憂郁，是一曲幽靜而樸實的情歌。

• 第四樂章“舞曲”，素材來源于云南彝族民歌曲調(diào)，描寫了山區(qū)人民歡樂歌舞的節(jié)日場景。

• 第五樂章“夜”表現(xiàn)了從黃昏到黑暗的色彩和氣氛的變化。當(dāng)銅管樂器主奏旋律時，這是描繪太陽下山時的一抹余暉，一切變得寂靜了，輕柔的月光籠罩著沉睡的森林。

馬思聰自己說，《山林之歌》“所表現(xiàn)的是山林的形象，是我對山林的生活和自然形象的感受”。

2.《云南音詩》

作曲：王西麟（創(chuàng)作于1963年）

《云南音詩》是一部風(fēng)俗性、色彩性的管弦樂組曲。1978年10月由中央樂團交響樂隊（現(xiàn)在的中國交響樂團）首演于北京，指揮韓中杰。1981年在“全國第二屆音樂作品（交響音樂）評獎”中獲優(yōu)秀獎。

把民歌風(fēng)格的旋律加以交響性的發(fā)展，是這部作品最顯著的特點。共四個樂章：

• “茶林春雨”

• “山寨路上”

• “夜歌”

• “火把節(jié)”

作者以云南少數(shù)民族音樂為素材，吸收西歐晚期浪漫派、印象派和某些現(xiàn)代手法加以交響化的發(fā)展，通過對云南地區(qū)的一幅幅風(fēng)情畫的描繪，多方面展現(xiàn)出當(dāng)?shù)厝嗣竦木�神面貌�?/p>

3.《三峽素描》

作曲：王義平（完成于1978年）

指揮：胡炳旭演奏：中央樂團

視頻來源：bilibili 作者：kaladona

從青藏高原上奔騰東去的長江流經(jīng)四川盆地東緣時沖開崇山峻嶺，奪路奔流形成了壯麗雄奇、舉世無雙的峽谷，這就是舉世聞名的“長江三峽”。四百里的險峻通道容納了無盡的旖旎風(fēng)光，是長江上最為奇秀壯麗的山水畫卷。

《三峽素描》完成于1978年，1981年由上海交響樂團首演。同年在第一屆全國交響音樂作品比賽中獲獎。作者通過對聞名世界的長江三峽的描繪，體現(xiàn)了對自然、社會、人生的無限遐想，并喚起人們對三峽美好的憧憬。

《三峽素描》由六個帶有標(biāo)題的樂章組成。

• 第一樂章“朝辭白帝彩云間”，描寫拂曉天明、獨舟遠航的詩情畫意。

• 第二樂章“在峽中”，好似懸崖陡壁突現(xiàn)，湍湍急流，浪花飛濺。

• 第三樂章“身披白色輕紗的神女”，塑造出山奇石怪而又妙趣橫生的自然景觀。

• 第四樂章“王昭君的故鄉(xiāng)——寧靜的香溪”，仿佛風(fēng)平浪靜的水中，小船徐徐順江而下，著重表現(xiàn)了作者內(nèi)在的情緒和思索。

• 第五樂章“懸崖上的柑橘園”，洋溢著樂觀、積極的情趣和一往無前的豪情壯志。

• 第六樂章“輕舟已過萬重山”，江面變闊，水流轉(zhuǎn)緩，憂慮與沉思逐漸消逝。

盡管是標(biāo)題性音樂，但音樂是一氣呵成的，留給人們一個完整的藝術(shù)形象，大家在聆聽這部作品時不一定非要依靠這些文學(xué)性描述，獨立地感受音樂就好。

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