由淺入深掌握寫意花鳥畫技法!讓你的寫意畫清新脫俗

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2021-8-22 11:35:36 文/俞梓軒 圖/馮婉如
寫意花鳥畫創(chuàng)作看似不像人物畫、山水畫那么復(fù)雜,有的甚至只有寥寥數(shù)筆,但要想畫好卻著實不易。
寫意花鳥畫雖然“逸筆草草,不求形似”,卻重以寫達意、以意取神。
當代從事花鳥畫創(chuàng)作的畫家,雖然人數(shù)眾多,但一般都習(xí)慣于臨摹、拼接、傳抄古人的東西。
然而一個真正意義的中國畫家不是僅僅左右案頭玩弄筆墨滿足一人之娛的畫畫兒人,而是集傳統(tǒng)修養(yǎng)于一身的文化學(xué)者,有擔當文化繼承傳播的社會大任,畫家郝邦義先生便是這樣的大情懷之人。
鑒于此,本期課程我們邀請到中國國家畫院研究員—郝邦義老師為我們進行寫意花鳥畫從臨習(xí)到創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換課程。
郝邦義自幼酷愛繪畫,十四歲有幸結(jié)識吳作人先生,多年來一直得先生諄諄教誨,又經(jīng)先生舉薦,常聆教于李苦禪、李可染先生……后又拜于大寫意花鳥名畫家、中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師張立辰先生門下學(xué)習(xí)研究大寫意花鳥畫。與導(dǎo)師寒來暑往,先生言傳身教于學(xué)善、人品、畫品,多蒙誨養(yǎng)熏陶。對中國傳統(tǒng)文化始新理悟。
郝邦義在其花鳥畫創(chuàng)作中,致力于中西畫理的融合,其作品既有傳統(tǒng)筆墨情趣,又具現(xiàn)代審美意味和鮮明的個人風格,犀利灑脫,空靈悠遠,給人一種直指佛心的感悟,盡展一花一世界的藝術(shù)魅力和豐富內(nèi)涵。
“通透”是郝邦義先生作品的一大特點,不論是巨幅作品的繁復(fù),還是隨筆戲墨的小品似乎都蘊藏一縷光,線條統(tǒng)一卻又彼此干凈利落,筆底干凈,不累贅、不啰嗦、不猶豫,也能窺見早年受教于李苦禪先生些許信息。
賞讀郝邦義的寫意花鳥作品,即可感受到傳統(tǒng)水墨的無窮魅力,他能把在作品中流露出細膩情感融入大自然微妙流轉(zhuǎn)之中。其筆墨洗練純凈,他以古拙的書法入筆,遒勁厚重,蒼老雄;用色古艷清新,濃而不俗;色墨對比強烈,極具視覺沖擊力和感染力。作品樸素生動、意趣盎然,洋溢著濃郁的生活氣息和現(xiàn)代審美情趣。
導(dǎo)師介紹
郝邦義
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1986 年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院,2003 年就讀中央美術(shù)學(xué)院研究生班, 西安理工大學(xué)碩士,中國藝術(shù)研究院碩士,中國國家畫院研究員,中國美術(shù) 家協(xié)會會員,北京市美協(xié)理事,北京通州區(qū)美協(xié)副主席,北京通州書畫院院 長,北京臺湖國畫院院長。
主要成就
作品多次參加全國性藝術(shù)大展并被各種報刊、雜志、中央電視臺、北京利亞、加拿大等國家舉辦展覽和講學(xué),作品被多家博物館和中央美術(shù)學(xué)院及全國巡回展。
2016年歷時一年成功舉辦“好風相從”郝邦義大寫意花鳥畫十七個城市
電視臺發(fā)表介紹,先后在國內(nèi)及法國、北歐、美國、日本、新加坡、澳大私人收藏。出版?zhèn)人專集十余種。
郝邦義在他的作品中,傾注了他對大自然的一往情深和無盡眷戀,他的創(chuàng)作是其真情的流露和對大自然的謳歌與禮贊,其真情的融注,賦予了他畫作的生命,因而,能與讀者產(chǎn)生強烈的共鳴。
他在師承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,能貼近生活,師法自然,用自己的眼睛尋找美的發(fā)現(xiàn);用自己的思維方式去認識世界;用自己獨到的手段去慘淡經(jīng)營,表現(xiàn)自己理想中的物象。
他反對套用傳統(tǒng)的模式和符號化,而是以自己的感悟和表現(xiàn)手法去創(chuàng)作。他認為現(xiàn)實生活是靈感之源,只有堅持寫生,在生活的沃土中擷取激情和美的感受,才能創(chuàng)作出形神兼?zhèn)錃忭嵣鷦拥膬?yōu)秀作品。
在本次課程中,郝邦義老師將會從細節(jié)剖析,帶領(lǐng)學(xué)員在分析寫意花鳥畫的構(gòu)圖筆墨的基礎(chǔ)上;示范講解寫意菊花的筆墨以及細節(jié)刻畫;并且從多個角度剖析名家畫作的繪畫技法并臨摹演示;最后,講解寫意花鳥的創(chuàng)作難點并進行解析示范,進而靈活運用于寫意花鳥的創(chuàng)作中。
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課程剪影
課程提綱
課程大綱供您參考
第一課時、寫意花鳥畫的構(gòu)圖筆墨
一、分析名家畫作講解構(gòu)圖示范以及構(gòu)圖因素
1.虛實關(guān)系
2.動勢關(guān)系
3.主勢關(guān)系
二、潘天壽小品構(gòu)圖、筆墨講解
1.布白、動勢、筆墨、虛實、關(guān)照
2.構(gòu)圖中的穿插、布險、破險
3.分析橫起直破、直起橫破的動勢關(guān)系
4.實白、虛白以及畫面的氣
一、筆墨
1.筆墨形態(tài)變化以及氣勢貫穿
2.筆墨形態(tài)的對比:虛實、濃淡、疏密、聚散、干濕、曲直、大小、點線
3.用筆的質(zhì)量和筆與筆之間的相互關(guān)照
4.筆法有書寫性
二、示范菊花
1.雙勾設(shè)色、穿插的動勢關(guān)系
2.勾勒花頭線條變化豐富,里緊外松
3.花瓣的疏密、長短、寬窄、曲直變化
4.花瓣組合的遮擋,高低錯落,變化要豐富
5.花頭之間要有主次前后關(guān)系、筆法松動、勁挺
6.外形不可畫齊留有缺口,要變化有致
7.菊葉定其動勢,注意節(jié)奏關(guān)系
8.葉脈行筆忌死板勾法要輕松
9.枝干的形態(tài),相互的穿插組合遮擋關(guān)系
10.設(shè)色不能太平,有變化,掌控水分
第三課時、臨摹示范吳昌碩畫作
一、臨摹方法的選擇以及讀畫
1.對臨、節(jié)臨、意臨、遍臨
2.長短變化、動勢變化、結(jié)構(gòu)變化
二、臨摹示范《冷艷捐二玉》
1.根據(jù)畫面布局確定花形大小以及位置
2.控制水分的干濕以及墨色濃淡
3.葉子在畫面中的減讓與花頭的穿插關(guān)系
4.濃墨提花心,忌用筆死板
5.葉子設(shè)色技法以及石頭墨色的變化用筆的干濕
第四課時、臨摹示范任伯年兼工帶寫作品
一、兼工代寫的特點
1.雙勾填彩,寫意并進
2.重視意境的創(chuàng)造,注重抒發(fā)個人情懷
3.筆法工整細致,亦有放縱寫意
二、臨摹《紅竹仙芝》局部
1. 勾線時用筆的提按關(guān)系、葉脈的疏密、長短
2. 勾勒造型時用筆虛實結(jié)合
3. 墨色的深淺變化、以及水分的掌控
4. 葉脈的起筆收筆
5. 葉子之間的距離、遮擋以及長短變化
6. 勾樹干時注意皴擦
7. 設(shè)色要淡、可多次罩染、色調(diào)統(tǒng)一
第五課時、臨摹任伯年禽鳥—八哥
一、常用筆法及特點
1.順物橫向筆法
2.濕中見枯、松中見緊
3.用筆要松、收放自如
4.畫面中的穿插以及空間的劃分
二、臨摹《楊柳八哥》局部
1.畫出頭部和近處的背部,畫出側(cè)面羽毛
2.畫出翅膀,注意飛羽、尾羽的動勢關(guān)系
3.畫出八哥的胸,腹部,胸部和肚子墨色略淡一點
4.濃墨勾勒嘴巴,畫出眼部,注意兩眼之間的距離
5.濃墨點睛,順勢點畫出八哥前額羽簇
6.赭石勾爪子、用筆不能太死板
第六課時、寫意花鳥的創(chuàng)作難點解析示范
一、創(chuàng)作中難點講解
1. 寫生是創(chuàng)作的基礎(chǔ)
2. 物象轉(zhuǎn)換成筆墨
3. 創(chuàng)作有簡有繁
4. 創(chuàng)作的主題、立意
二、創(chuàng)作小品示范
1.紫藤顏色水潤,設(shè)色較淡
2.花瓣的點法、水分的掌控、顏色的濃淡變化
3.花瓣的聚散關(guān)系、枝的穿插
4.藤的動勢、空間、虛實
5.燕子的造型的勾畫、用筆技法
6.畫面的分布、節(jié)奏、取勢
7.落款、鈐印
導(dǎo)師作品賞析
墨池
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