2004---2005一年多來震動藝術(shù)界的事件

國外藝術(shù)新聞
2010-11-08 18:15:15 文/龐瑾
藝術(shù)市場的解憂藥
(2004年10月18日)
隨著火爆的弗利茲藝術(shù)節(jié)的結(jié)束,索斯比拍賣行也出現(xiàn)了引人矚目的結(jié)果。幾乎沒有一件作品看上去像是藝術(shù)品,——它們是戴門·赫斯特為失敗的藥房飯店所作的設(shè)計(jì)作品。這意味著,他的畫廊無法收購他的這批東西。內(nèi)部人士斷言,索斯比對市場過于樂觀了。競拍現(xiàn)場一片狂歡氣氛,買家們似乎不知道(或不在意)很多這些器具,像是煙灰缸已經(jīng)一件被賣到1600英鎊一只,而這些東西只是由赫斯特的工廠,科學(xué)公司,生產(chǎn)的限量版的復(fù)制品。最終以1110萬英鎊(2030萬美元)成交。幾乎使赫斯特成為最富有的在世藝術(shù)家——使他有能力從查爾斯·薩奇那里買回他自己的作品,并買下一處哥特式的建筑,將其改為博物館,用以容納他越來越龐大的收藏。
未來的效應(yīng):這樣的銷售或許僅會發(fā)生一次,但是繞開銷售商而直接進(jìn)入市場無疑將傷害擁有這種市場能力的藝術(shù)家的利益,像卡特蘭、弗洛伊德、莫卡米、里希特……你們的大把美元都在拍賣行里等著你們呢。
泰特的精明策略
(2004年10月25日)
精明的博物館長期以來都在試圖繞開代理商悄悄地直接與藝術(shù)家打交道。泰特美術(shù)館的館長尼古拉斯·塞羅塔(Nicholas Serota)宣布了一個新的計(jì)劃:英國藝術(shù)家,例如安東尼·高利(Antony Gormley),里查德·漢密爾頓,安內(nèi)什·卡泊(Anish Kapoor),克瑞斯·奧菲利(Chris Ofili),保拉·瑞哥(Paula Rego),瑞秋·懷特瑞德(Rachel Whiteread)已經(jīng)同意捐獻(xiàn)將來創(chuàng)作的作品給泰特美術(shù)館,這筆捐贈的市場價(jià)值之大對市場會有很大影響!白鳛槊佬g(shù)館,我們對自己的機(jī)構(gòu)負(fù)有責(zé)任,”塞羅塔在一次訪談中解釋說,“我們沒法為畫廊和經(jīng)銷商做太多考慮”。
未來的效應(yīng):像塞羅塔這么著名的的人物宣布“采用所有必要的手段”,恐怕只會使更多的博物館將來各出奇謀——使藝術(shù)品商人越來越不高興。
MoMA=博物館試圖不朽的野心
(2004年11月20日)
從前,博物館通過舉辦那些不會有問題的展覽來維持自身的聲望,并建立永久性收藏,F(xiàn)在,人們則很容易想到那些博物館建筑。面對弗蘭克·蓋里的畢爾巴鄂古根海姆博物館,赫佐格和德默隆設(shè)計(jì)的泰特現(xiàn)代美術(shù)館,圣地亞哥·卡拉垂瓦(Santiago Calatrava)設(shè)計(jì)的米爾沃基美術(shù)館和扎哈·哈迪德設(shè)計(jì)的羅森特當(dāng)代藝術(shù)中心(Rosental Center for Contemporary Art)的大量宣傳,紐約的藝術(shù)贊助人似乎要做些什么了。格侖·萊瑞掌權(quán)以來,紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館籌集了8.58億美元征地,由日本設(shè)計(jì)師吉生山谷(Yoshio Taniguchi)擴(kuò)建博物館(實(shí)際上是重新設(shè)計(jì)整個美術(shù)館空間),并購買更多的藝術(shù)品充實(shí)博物館,使之達(dá)到過去規(guī)模的兩倍。
未來的效應(yīng):對這些新的空間的評論,包括對其展覽策劃,漲到20美元一張的票價(jià)等等,但沒人懷疑紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館已經(jīng)把所有的競爭者遠(yuǎn)遠(yuǎn)甩開,擁有了首席的位置。
一條鯊魚買下了“鯊魚”
(2005年1月)
一條鯊魚被澳大利亞的漁民抓到,戴門·赫斯特將它放進(jìn)甲醛中保存,又以5萬英鎊的價(jià)格賣給了查爾斯·薩奇,一條腌制的老虎鯊魚(AKA在活著的人的意識中物理的死亡是不存在的)被認(rèn)為是《格羅尼卡》以來最具有諷刺性的作品。對青年藝術(shù)家團(tuán)體(YBAs)的記述,認(rèn)為這是薩奇收藏的最后一件作品,他的收藏定義了整個藝術(shù)運(yùn)動,將被售出。但當(dāng)康涅迪格州的樹籬基金(Connecticut hedge-fund)的傳奇人物史蒂文·科漢(Steven Cohen)宣布將出1200萬美元(赫斯特的代理商格高遜可能是其中的中介),鯊魚被運(yùn)往紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館——那里將會是它的最終停留地,——而為這一切提供財(cái)政支持的人的名字頃刻間引起整個藝術(shù)界的注意。
未來的效應(yīng):樹籬基金的經(jīng)理人具有下面三個特點(diǎn),殘酷的競爭意識、大筆的財(cái)富、投資的智慧。這值得所有老派的收藏家們、鑒賞家們都提起注意。
第5大街的戰(zhàn)斗:科仁斯(Krens)比理維斯(Lewis)活的更久
(2005年1月19日)
幾年來,在古根海姆的館長科仁斯和控制著博物館的董事會中西保險(xiǎn)的權(quán)要人物彼得·里維斯之間的矛盾斗爭終于走到攤牌階段。由于里維斯向博物館捐助了7700萬美元,看起來科仁斯將是失敗的一方。最終結(jié)果是在1月份里維斯離開了博物館,因?yàn)槠溆嗟亩聲蓡T不同意解雇科仁斯。今天看來科仁斯通過向里維斯許諾改變做法來爭取時間建立新的權(quán)力基礎(chǔ)——其中包括俄國人波特寧(Vladimir Potanin)和拉斯維加斯賭場主安德森(Sheldon Adelson)。從這場決斗中幸存下來后,科仁斯把權(quán)力轉(zhuǎn)給了古根海姆曼哈頓分部的策劃人,并專心致力于古根海姆的全球計(jì)劃。
未來的效應(yīng):古根海姆的理念繼續(xù)保持其爭議性(常常會面臨噩運(yùn)),將繼續(xù)給實(shí)驗(yàn)性策略開綠燈。
被戲弄的收藏家憤怒了
(2005年3月2日)
在向來謹(jǐn)慎的藝術(shù)界,收藏家萊曼(Jean-Pierre Lehmann)控告計(jì)劃畫廊(The project),宣稱這家曼哈頓畫廊違背約定,約定內(nèi)容是優(yōu)先讓萊曼挑選其代理藝術(shù)家的作品,作為交換萊曼向其提供75000美元的貸款。萊曼的起訴書上滿是精確的交易數(shù)字,折扣和這個畫廊中的明星藝術(shù)家朱麗·馬赫瑞圖(Julie Mehretu)的購買者的名字(給Jay Jopling四成的折扣購買10件繪畫,11件繪畫賣給了收藏家和藝術(shù)品商人Jeanne Greenberg Rohatyn)。最終法院判決畫廊敗訴,畫廊老板宣布不服從裁決,并將畫廊的名字更改,但這個法律案件確實(shí)非常富于爭議性。
未來的效應(yīng):希望以后有更多類似的法律案件浮出水面,市場將變得更加透明,收藏家不再被任何意義上的藝術(shù)界巨鱷束縛。
皮納特退出了lle Seguin計(jì)劃
(2005年4月18日)
著名的藝術(shù)中心法國——權(quán)力集中在國家策劃人手中,重要的收藏家則很少發(fā)言——法國收藏界似乎從沒有從抽象表現(xiàn)主義由于國家的支持登上權(quán)力的巔峰,使巴黎被紐約取代的打擊中恢復(fù)過來。法國文化寄希望于奢侈品王國的掌權(quán)人弗蘭西斯·皮納特(Francois Pinault)的計(jì)劃日本建筑師Tadao Ando在塞納河的小島上設(shè)計(jì)建造一座私人博物館,由沃克藝術(shù)中心的Philippe Vergne管理。然而在四月份皮納特退出了這個計(jì)劃,重新選擇了威尼斯的Palazzo Grassi,一個小的多展覽空間。他宣布是地方官僚阻礙了他的lle Seguin計(jì)劃。傳言皮納特是在巨大的花費(fèi)面前退縮了。不管造成這種局面的真正原因是什么,法國在藝術(shù)世界成為笑柄。
未來的效應(yīng):皮納特永恒的競爭對手,Bernard Arnault,宣辦將會建造自己的博物館,無論如何,法國在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域遠(yuǎn)遠(yuǎn)遜色于英國、德國甚至瑞士。
拍賣市場上年輕一代挽救了前輩
(2005年5月10日到12日)
在2005年的拍賣市場當(dāng)中,春季印象派和現(xiàn)代主義銷售非常不利,僅僅三分之二的作品售出,總價(jià)在9.13千萬美元?死锼沟賰商旌笸瓿闪1.42億美元的總銷售額,而其中布朗庫西的單件作品的價(jià)格就在2.45千萬美元,半數(shù)的拍品低于最低的估價(jià)售出。然而戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)品拍賣成績卻很突出。首先,索斯比公共完成了6.8千萬美元的銷售總額,其中89%的拍品以高于其最低估價(jià)的價(jià)格售出。隨后,克里斯蒂打破了記錄,完成了13.37億美元的銷售總額。最后菲利普斯·得·普瑞拍賣行在當(dāng)代藝術(shù)拍賣中完成了2.37億美元的銷售額。
未來的效應(yīng):由于大師之作的供應(yīng)量日益減少,最值錢的抽象表現(xiàn)主義、波普藝術(shù)及當(dāng)代藝術(shù)很快會顛覆印象派和現(xiàn)代主義的位置。
大型藝術(shù)節(jié)發(fā)展減速
(2004年10月15日到2005年6月13日)
正常進(jìn)行的弗利茲藝術(shù)節(jié)和巴塞爾藝術(shù)節(jié),倫敦的動物園藝術(shù)節(jié),及巴塞爾的沃爾塔展覽(Volta show)可以看作是互相對照的事件。但是最近的情況可以證明2003年邁阿密巴塞爾藝術(shù)節(jié)開幕時的熱鬧景象僅僅是偶然現(xiàn)象。喜歡尋找新的、年輕的(價(jià)格低的)藝術(shù)作品,今天的大批買家顯然更喜歡那些散落的去處,到畫店、名氣不大的畫廊里去掏寶而不是去重要的藝術(shù)節(jié)。
未來的效應(yīng):藝術(shù)世界的地圖變大了,但很多面對面的市場行為集中到了四大主要的藝術(shù)節(jié)上:弗利茲藝術(shù)節(jié)、邁阿密巴塞爾藝術(shù)節(jié)、軍械庫展和巴塞爾藝術(shù)節(jié)。這使其他的藝術(shù)節(jié)很快將變?yōu)閰^(qū)域性的藝術(shù)活動。
(2004年10月18日)
隨著火爆的弗利茲藝術(shù)節(jié)的結(jié)束,索斯比拍賣行也出現(xiàn)了引人矚目的結(jié)果。幾乎沒有一件作品看上去像是藝術(shù)品,——它們是戴門·赫斯特為失敗的藥房飯店所作的設(shè)計(jì)作品。這意味著,他的畫廊無法收購他的這批東西。內(nèi)部人士斷言,索斯比對市場過于樂觀了。競拍現(xiàn)場一片狂歡氣氛,買家們似乎不知道(或不在意)很多這些器具,像是煙灰缸已經(jīng)一件被賣到1600英鎊一只,而這些東西只是由赫斯特的工廠,科學(xué)公司,生產(chǎn)的限量版的復(fù)制品。最終以1110萬英鎊(2030萬美元)成交。幾乎使赫斯特成為最富有的在世藝術(shù)家——使他有能力從查爾斯·薩奇那里買回他自己的作品,并買下一處哥特式的建筑,將其改為博物館,用以容納他越來越龐大的收藏。
未來的效應(yīng):這樣的銷售或許僅會發(fā)生一次,但是繞開銷售商而直接進(jìn)入市場無疑將傷害擁有這種市場能力的藝術(shù)家的利益,像卡特蘭、弗洛伊德、莫卡米、里希特……你們的大把美元都在拍賣行里等著你們呢。
泰特的精明策略
(2004年10月25日)
精明的博物館長期以來都在試圖繞開代理商悄悄地直接與藝術(shù)家打交道。泰特美術(shù)館的館長尼古拉斯·塞羅塔(Nicholas Serota)宣布了一個新的計(jì)劃:英國藝術(shù)家,例如安東尼·高利(Antony Gormley),里查德·漢密爾頓,安內(nèi)什·卡泊(Anish Kapoor),克瑞斯·奧菲利(Chris Ofili),保拉·瑞哥(Paula Rego),瑞秋·懷特瑞德(Rachel Whiteread)已經(jīng)同意捐獻(xiàn)將來創(chuàng)作的作品給泰特美術(shù)館,這筆捐贈的市場價(jià)值之大對市場會有很大影響!白鳛槊佬g(shù)館,我們對自己的機(jī)構(gòu)負(fù)有責(zé)任,”塞羅塔在一次訪談中解釋說,“我們沒法為畫廊和經(jīng)銷商做太多考慮”。
未來的效應(yīng):像塞羅塔這么著名的的人物宣布“采用所有必要的手段”,恐怕只會使更多的博物館將來各出奇謀——使藝術(shù)品商人越來越不高興。
MoMA=博物館試圖不朽的野心
(2004年11月20日)
從前,博物館通過舉辦那些不會有問題的展覽來維持自身的聲望,并建立永久性收藏,F(xiàn)在,人們則很容易想到那些博物館建筑。面對弗蘭克·蓋里的畢爾巴鄂古根海姆博物館,赫佐格和德默隆設(shè)計(jì)的泰特現(xiàn)代美術(shù)館,圣地亞哥·卡拉垂瓦(Santiago Calatrava)設(shè)計(jì)的米爾沃基美術(shù)館和扎哈·哈迪德設(shè)計(jì)的羅森特當(dāng)代藝術(shù)中心(Rosental Center for Contemporary Art)的大量宣傳,紐約的藝術(shù)贊助人似乎要做些什么了。格侖·萊瑞掌權(quán)以來,紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館籌集了8.58億美元征地,由日本設(shè)計(jì)師吉生山谷(Yoshio Taniguchi)擴(kuò)建博物館(實(shí)際上是重新設(shè)計(jì)整個美術(shù)館空間),并購買更多的藝術(shù)品充實(shí)博物館,使之達(dá)到過去規(guī)模的兩倍。
未來的效應(yīng):對這些新的空間的評論,包括對其展覽策劃,漲到20美元一張的票價(jià)等等,但沒人懷疑紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館已經(jīng)把所有的競爭者遠(yuǎn)遠(yuǎn)甩開,擁有了首席的位置。
一條鯊魚買下了“鯊魚”
(2005年1月)
一條鯊魚被澳大利亞的漁民抓到,戴門·赫斯特將它放進(jìn)甲醛中保存,又以5萬英鎊的價(jià)格賣給了查爾斯·薩奇,一條腌制的老虎鯊魚(AKA在活著的人的意識中物理的死亡是不存在的)被認(rèn)為是《格羅尼卡》以來最具有諷刺性的作品。對青年藝術(shù)家團(tuán)體(YBAs)的記述,認(rèn)為這是薩奇收藏的最后一件作品,他的收藏定義了整個藝術(shù)運(yùn)動,將被售出。但當(dāng)康涅迪格州的樹籬基金(Connecticut hedge-fund)的傳奇人物史蒂文·科漢(Steven Cohen)宣布將出1200萬美元(赫斯特的代理商格高遜可能是其中的中介),鯊魚被運(yùn)往紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館——那里將會是它的最終停留地,——而為這一切提供財(cái)政支持的人的名字頃刻間引起整個藝術(shù)界的注意。
未來的效應(yīng):樹籬基金的經(jīng)理人具有下面三個特點(diǎn),殘酷的競爭意識、大筆的財(cái)富、投資的智慧。這值得所有老派的收藏家們、鑒賞家們都提起注意。
第5大街的戰(zhàn)斗:科仁斯(Krens)比理維斯(Lewis)活的更久
(2005年1月19日)
幾年來,在古根海姆的館長科仁斯和控制著博物館的董事會中西保險(xiǎn)的權(quán)要人物彼得·里維斯之間的矛盾斗爭終于走到攤牌階段。由于里維斯向博物館捐助了7700萬美元,看起來科仁斯將是失敗的一方。最終結(jié)果是在1月份里維斯離開了博物館,因?yàn)槠溆嗟亩聲蓡T不同意解雇科仁斯。今天看來科仁斯通過向里維斯許諾改變做法來爭取時間建立新的權(quán)力基礎(chǔ)——其中包括俄國人波特寧(Vladimir Potanin)和拉斯維加斯賭場主安德森(Sheldon Adelson)。從這場決斗中幸存下來后,科仁斯把權(quán)力轉(zhuǎn)給了古根海姆曼哈頓分部的策劃人,并專心致力于古根海姆的全球計(jì)劃。
未來的效應(yīng):古根海姆的理念繼續(xù)保持其爭議性(常常會面臨噩運(yùn)),將繼續(xù)給實(shí)驗(yàn)性策略開綠燈。
被戲弄的收藏家憤怒了
(2005年3月2日)
在向來謹(jǐn)慎的藝術(shù)界,收藏家萊曼(Jean-Pierre Lehmann)控告計(jì)劃畫廊(The project),宣稱這家曼哈頓畫廊違背約定,約定內(nèi)容是優(yōu)先讓萊曼挑選其代理藝術(shù)家的作品,作為交換萊曼向其提供75000美元的貸款。萊曼的起訴書上滿是精確的交易數(shù)字,折扣和這個畫廊中的明星藝術(shù)家朱麗·馬赫瑞圖(Julie Mehretu)的購買者的名字(給Jay Jopling四成的折扣購買10件繪畫,11件繪畫賣給了收藏家和藝術(shù)品商人Jeanne Greenberg Rohatyn)。最終法院判決畫廊敗訴,畫廊老板宣布不服從裁決,并將畫廊的名字更改,但這個法律案件確實(shí)非常富于爭議性。
未來的效應(yīng):希望以后有更多類似的法律案件浮出水面,市場將變得更加透明,收藏家不再被任何意義上的藝術(shù)界巨鱷束縛。
皮納特退出了lle Seguin計(jì)劃
(2005年4月18日)
著名的藝術(shù)中心法國——權(quán)力集中在國家策劃人手中,重要的收藏家則很少發(fā)言——法國收藏界似乎從沒有從抽象表現(xiàn)主義由于國家的支持登上權(quán)力的巔峰,使巴黎被紐約取代的打擊中恢復(fù)過來。法國文化寄希望于奢侈品王國的掌權(quán)人弗蘭西斯·皮納特(Francois Pinault)的計(jì)劃日本建筑師Tadao Ando在塞納河的小島上設(shè)計(jì)建造一座私人博物館,由沃克藝術(shù)中心的Philippe Vergne管理。然而在四月份皮納特退出了這個計(jì)劃,重新選擇了威尼斯的Palazzo Grassi,一個小的多展覽空間。他宣布是地方官僚阻礙了他的lle Seguin計(jì)劃。傳言皮納特是在巨大的花費(fèi)面前退縮了。不管造成這種局面的真正原因是什么,法國在藝術(shù)世界成為笑柄。
未來的效應(yīng):皮納特永恒的競爭對手,Bernard Arnault,宣辦將會建造自己的博物館,無論如何,法國在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域遠(yuǎn)遠(yuǎn)遜色于英國、德國甚至瑞士。
拍賣市場上年輕一代挽救了前輩
(2005年5月10日到12日)
在2005年的拍賣市場當(dāng)中,春季印象派和現(xiàn)代主義銷售非常不利,僅僅三分之二的作品售出,總價(jià)在9.13千萬美元?死锼沟賰商旌笸瓿闪1.42億美元的總銷售額,而其中布朗庫西的單件作品的價(jià)格就在2.45千萬美元,半數(shù)的拍品低于最低的估價(jià)售出。然而戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)品拍賣成績卻很突出。首先,索斯比公共完成了6.8千萬美元的銷售總額,其中89%的拍品以高于其最低估價(jià)的價(jià)格售出。隨后,克里斯蒂打破了記錄,完成了13.37億美元的銷售總額。最后菲利普斯·得·普瑞拍賣行在當(dāng)代藝術(shù)拍賣中完成了2.37億美元的銷售額。
未來的效應(yīng):由于大師之作的供應(yīng)量日益減少,最值錢的抽象表現(xiàn)主義、波普藝術(shù)及當(dāng)代藝術(shù)很快會顛覆印象派和現(xiàn)代主義的位置。
大型藝術(shù)節(jié)發(fā)展減速
(2004年10月15日到2005年6月13日)
正常進(jìn)行的弗利茲藝術(shù)節(jié)和巴塞爾藝術(shù)節(jié),倫敦的動物園藝術(shù)節(jié),及巴塞爾的沃爾塔展覽(Volta show)可以看作是互相對照的事件。但是最近的情況可以證明2003年邁阿密巴塞爾藝術(shù)節(jié)開幕時的熱鬧景象僅僅是偶然現(xiàn)象。喜歡尋找新的、年輕的(價(jià)格低的)藝術(shù)作品,今天的大批買家顯然更喜歡那些散落的去處,到畫店、名氣不大的畫廊里去掏寶而不是去重要的藝術(shù)節(jié)。
未來的效應(yīng):藝術(shù)世界的地圖變大了,但很多面對面的市場行為集中到了四大主要的藝術(shù)節(jié)上:弗利茲藝術(shù)節(jié)、邁阿密巴塞爾藝術(shù)節(jié)、軍械庫展和巴塞爾藝術(shù)節(jié)。這使其他的藝術(shù)節(jié)很快將變?yōu)閰^(qū)域性的藝術(shù)活動。